中国十大漆画名家（郑力为的漆画作品？）

郑力为的漆画作品？

郑力为（1947—）福建福州人。

中国漆艺泰斗、漆画大师，中国漆画教育的开拓者，福州大学厦门工艺美术学院教授，中国美展首届漆画最高奖获得者。中国国家文物局1972年湖南长沙马王堆漆器修复工程首席专家，专业能力得到著名历史学家、文化名家郭沫若先生的肯定和赞赏。

作品《拉网》获第六届全国美展银奖，为中国美术馆收藏。《下海》、《山》入选第七届全国美展，《下海》获第七届全国美展铜奖，《崇武十有》入选第八届全国美展优秀作品展。

庄南鹏经典作品？

① 1984年，漆画《推》入选全国第六届美术展

② 1994年，木雕《浴女》，石雕《蛇出善伯洞》参加在中国美术馆举办的“第一届中国工 艺美术名家作品展”，并在福建省工艺美术精品“争艳杯”大奖赛中各获铜奖。

③ 2000年创作铜雕《爬上岸的八爪鱼》，12M*7M*6.2M，安装于厦门海底世界广场。

2002年漆画《向着太阳，向着胜利》入选《首届全国漆画展》；

2002年木雕《泉州渔女》获《第三届福建省工艺美术精品“争艳杯”大赛》金奖等

潮州美术馆作品介绍？

潮州美术馆位于潮州大道中段，比邻潮州市图书馆、市档案馆。该馆共三层，总建筑面积约3750平方米，设室内序厅、展厅、全民公共艺术培训空间、露天艺术沙龙平台等设施，集收藏、研究、陈列展览、交流、教育、服务等综合功能于一身。

潮州美术馆开馆，如何读懂粤东首座公共美术馆？

潮州美术馆具有整体艺术效果。

墙上也藏着艺术的密码

作为潮州首座公共美术馆，其本身的空间艺术也是一大亮点。其内外环境优美雅致，精心设置了多件雕塑。

美术馆外，设有《凤城之春》《玉兰》《正方体》三座大型雕塑，富有艺术品位。

其中，《凤城之春》雕塑约10米高，主体由古城墙造型基座和抽象凤凰图案构成。潮州画院原院长陈骏是作者之一，他介绍说，夸张的凤凰造型以曲线向上的体块和空间表达，像新苗茁壮成长，像火炬点燃激情，充满勃勃生机，呈现出春天的无限活力和凤城潮州的新时代风采。

潮州美术馆开馆，如何读懂粤东首座公共美术馆？

潮州美术馆外景，正前方是《凤城之春》雕塑。

馆内的雕塑摆件则融入了潮州刺绣、潮州婚纱晚礼服等地方元素，彰显浓郁的潮州风情。

陈骏参与了该馆筹建过程。他介绍说，内部空间大面积墙体采用的是专门设计的艺术墙板——用原木拼接成一个60cm×120cm的原型，保留原木粗糙的纹理，并以此为模板，用轻质水泥制成。整面墙都用这种有特色、有艺术性、回归自然的墙体材料来装饰，以达到整体的艺术效果。

为“展示”作品而设计

陈骏认为，美术馆的重要功能之一便是展示功能，因此展馆内的装饰处处都是为“展示”而设计，比如美术馆以亮灰色为主色调，这正是为了更好地展示作品。

据介绍，潮州美术馆用于展示的面积达到3000多平方米，最大限度地作为公共空间来使用。展厅内采用自流平的塑胶地板，可有效减少噪音，让观众可以在较为安静的空间里享受美的艺术。同时，展厅采用活动展板，可收纳可展开，可根据展览的要求灵活布置。展板则选用亚麻布料，不反光，同样也是为了凸显要展示的作品。

潮州美术馆开馆，如何读懂粤东首座公共美术馆？

潮州美术馆展出的“潮州风物”作品。

值得一提的是，展厅内的灯光设置采用的是射灯，根据展示作品的大小形状调整灯光范围。陈骏概述之为“照画，不照墙”。这样一来，一幅幅作品看上去就像一个个灯箱，让人不禁想凑近看看是不是真的书画作品。

有“思源”有风物，开设林墉特邀展

美术馆开馆，精品展也来了。当天，由潮州市委宣传部、潮州市文联整体筹划推动、各方精心筹备的多个专题展同步首展。

其中，《思源——林墉绘画艺术特邀展》展示了林墉先生从艺以来各个阶段的艺术历程。林墉是从潮州走出去的艺术大家，曾任中国美术家协会副主席，广东省美术家协会主席。其艺术创作以中国人物画为主，旁及山水、花鸟、连环画、插图等，兼擅文论。

潮州美术馆开馆，如何读懂粤东首座公共美术馆？

《思源——林墉绘画艺术特邀展》展出的插画作品。

本次特邀展共展出林墉先生的作品128件（套）。其中，国画38件、插图83件、书法7件，写生手稿、文献资料一批。

广东省文联主席团成员、原专职副主席洪楚平说，与林墉平常专题性展览不一样的是，本次展览既有凸显其艺术形象的绘画作品，也有其写生手稿资料，是带有故乡情的“思源”。洪楚平介绍说，很多人是通过《花城》杂志的插画认识了林墉，此次展览便展出了大量林墉先生发表在《花城》杂志上的插画作品。

潮州美术馆开馆，如何读懂粤东首座公共美术馆？

《思源——林墉绘画艺术特邀展》展出的作品。

在《潮州风物——潮州美术创作活动主题创作展》中则呈现了潮州独特的“风物”。

去年以来，潮州画院根据“潮州风物”特点，拟定出人文、山水、村居、节日、物候、传说、民俗、民艺等12大板块，细分为100多个美术创作题材，组织潮州画院、潮州美术界共110位画家进行自主选题创作。

经过一年的创作，完成了包含中国画、油画、版画、水彩粉画、壁画、漆画、雕塑、陶艺、连环画、插图、速写及综合材料绘画等12个门类的110幅作品。

潮州美术馆开馆，如何读懂粤东首座公共美术馆？

《潮州风物——潮州美术创作活动主题创作展》——陈宏伟《工夫茶》。

上述两个展览将持续至6月21日。

收藏家捐赠清代以来潮人书画作品

而《潮州历代书画名家捐赠作品展》则是一个常设展。

听闻潮州美术馆将建成开馆，潮州收藏家杨得鸿将自己历年来收藏的历代潮人书画名家精品，包括清代陈琼、方功惠、符翕、吴青，以及近、现、当代郑茂熙、杨栻、王显诏等名家作品50件（套）一次性捐赠给潮州美术馆。据悉，这是潮州美术馆接受的第一批书画藏品捐赠。这批作品名人众多，格调脱俗，笔墨精湛，具有浓厚的岭东画派风格和鲜明的地域特色。

潮州美术馆开馆，如何读懂粤东首座公共美术馆？

潮州美术馆展出的历代潮人书画作品。

潮州是“中国工艺美术之都”“民间工艺传承之都”。潮州美术馆还设立“潮州民间工艺精品展示专柜”。据介绍，每年将有重点地推介一批潮州优秀民间工艺名家与艺术精品。首次展出的是潮州市较有代表性的国家级、省级工艺美术大师的精品力作，也有一批具有独特艺术魅力的各门类代表性作品，共40多件。

世界三大名壶？

紫砂壶界有三大名壶，无论是刚入道的还是资深藏家，都一定听过它们的大名：紫砂壶鼻祖-供春壶、紫砂壶美人-西施壶、紫砂壶名流-石瓢壶。可谓玩壶三宝，是多数藏壶、玩壶爱好者必备的三把壶。这三种器形经典、实用，受名家、藏家追捧。时至今日，这三种器形仍受到广大壶迷的追捧和喜爱。砂壶鼻祖-供春壶

供春壶“道法自然”形成了中国艺术含蓄，隐秀，意在言外和传神为主，形神兼备的特色。供春用写意的慧眼来看物象，用生动的造型激发情思，用质朴的气质创造意境，用精炼的手法追求达意。其艺术感染力超越了视觉，通过形和意直达心灵。

供春壶新颖精巧，文雅天然。当时人称赞“栗色暗暗，如古今铁，敦庞周正。”短短12个字，很精准地概括了供春壶的特色，令人如见其壶。其壶质地虽薄，但是非常坚实。

供春壶，不仅仅是形式的自由，更是因为它显示的人文精神。原始，朴实的外在形象那就是一种安静的、内敛的、富有“禅意”意境。

供春在追求一种融合，既保持作品强烈的造型自然感，同时又着力避免造型内容的空洞化，通过造型来引伸出造型以外的某些内涵，使供春壶承载超越视觉内容的精神意义，并不是孤立地存在，而是成为文化与精神的共同载体。

陈彩敏 作品 【西施】 编号：39851

紫砂壶美人-西施

说起西施，大家并不陌生，作为中国古代的四大美女之一，其丰姿婀娜，貌美倾城，令人赞叹。在紫砂壶界，也有一壶称之为“西施”，其壶身圆润，截盖，短嘴，倒把，憨态可掬。

西施壶的壶身演绎着浣沙女丰满诱人的美乳，在浑如一体的截盖上方，红晕点缀的乳头，展现出少女般的至纯至清，樱桃小口是中国美女代表特征，用其做流嘴，即形象又实用。

在紫砂壶中的独特倒把，又寓意着美人长发飘逸的动感。西施壶的壶身又犹如那粉润圆秀的脸颊，樱桃小口般的流嘴微启欲说，截盖上高贵的发冠作为壶纽，更显得成熟与华贵。

在漫漫的历史长河中，紫砂艺人们通过对“西施”这个完美生动题材的分析与理解，利用丰富的想象力和创造力，将一把实用紫砂器勾勒成让人联想绵绵的千古情节。