如何评价二手玫瑰和梁龙的唱功？

华语T2（弱），完美的民族摇滚语感，稀碎的音域能力，二人转唱法，C3-F4，无混声二手玫瑰，这个我个人很喜欢的乐队在唱功上，属于语感风格类型，而不是竞技技巧类型。

他们的作品是歌谣、二人转思路创作，其中梁龙的演唱是立足于中音审美的大众共情，勾起我们每个人哼小调的欲望。

而高音部分则是由唢呐这个红白乐器来推至高潮。

这样的分工有点取巧，但十分契合我们红白文化思路，同时也具有顶级的摇滚歌曲传播度。

实际上传播度最高的摇滚音乐音域都不是很高，参考U2乐队和披头士，二手玫瑰他的立足点不是去比自己唱的有多好，卖点也并不是专业唱功竞技型，而是普及大众一种单纯的、快乐的音乐消遣。

听完他们的歌，在你往后生活的某一个瞬间如果你突然哼了一句“东边不亮西边亮啊~啊~啊”，他们就完成摇滚的使命。

唱得好不好，对于梁龙并不重要，音准、语感更重要。

从音色上讲，梁龙是非常标准的摇滚胸声嗓，注重自身的真声厚度，有一定抬喉加紧张度和明亮度，最后加上二人转的舌根音尾音修饰作为核心，整体的灵魂在于二人转的思维语感，听觉感受就是两个字——亲切。

技术含量不高，门槛较低，但是语感空间大，音色味道很冲。

音色技巧梁龙就这一个，没有什么假声、声带边缘化、强混、弱混、头声、咽音、金属芯之分。

从音域上讲，梁龙能唱的，我们大批的老百姓都能唱，因为的确不高。

就拿《仙儿》来说，A调，最高音“5”，也就是E4，而普通人音域可以来到C3-F4，还高了一个Key，整体梁龙在音域上就是我们老百姓，没有任何区别，不需要什么内卷的混声不混声。

这在职业歌手梁龙这个现象级水平线，二手玫瑰应该是最差的音域能力。

没有之一。

从腔体上讲，梁龙主要依靠胸声芯体和共鸣，在E4、F4上唱着容易变成二人转喊叫，这是典型的胸声过载，腹腔支撑过弱。

胸声是摇滚音乐唱法的核心所在，必须要厚一点，不然压不住音响程度较大的伴奏。

除了这一点梁龙的腔体就没什么其他可聊，流行音乐之中深受弊病的舌根音成为梁龙土味语感的灵魂。

简单从音色、音域、腔体三点切入补充。

1：音色。

在音色上，梁龙主要是以个人的声带底色作为核心，缺乏流行歌手的腔体修饰。

这一点我们可以清晰地听到梁龙的歌声和言语是没有太多音色区别。

按照流行职业歌手的正常思路，一般而言都需要进行对于音色的开拓，最少的偶像类型歌手，也会掌握真假声两种音色。

但是对于梁龙而言，他所属的音乐类型是摇滚，摇滚音乐是非常特殊的一个音乐种类，因为实际上摇滚的音乐受众才是最大的。

摇滚音乐对于音色的要求和流行音乐完全不同，摇滚音乐作为人文主义思考性、社会性反思的主要音乐载体，他对于情感的要求更为真挚，更需要力量感来满足发泄和号召的效果，核心在于力量感，有胸声芯体提供。

所以，梁龙是一个典型根据音乐类型完成音色配对的歌手。

更高程度的胸声芯体可以提供更厚实、更具有力量感、更为平易近人的真声音色，这种音色非常日常化和大众化，常人也可以很快模仿，本身就是一个亲民的选择。

这个和四大天王的亲民音域唱法有异曲同工之妙。

而在胸声音色之上，梁龙做了非常多的二人转唱法、民间小调唱法功课，但是更多的音色控制是在语感表达中的音头、音尾的处理上，而音色本质上梁龙就是胸声加小调抬喉，这本身就是从民众中来到民众中去的音色习惯，是组成民族摇滚的关键。

相比欧美的摇滚歌手，梁龙的音色的确有点缺乏。

就只有一个胸声程度的强弱改变，实际上在欧美音乐内摇滚音乐的演唱音色是非常多样化的，比如我们熟知的林肯公园的咆哮式音色、迈克尔杰克逊的撕裂唱法、枪花翻唱的哨音唱法、以及ACDC的公鸡嗓，以及大嘴等主唱的特殊唱法。

本质上是因为梁龙缺乏混音能力导致的，不论是林肯公园还是迈克尔杰克逊以及ACDC，他们的标志性音色都是在高压混音下才能产生的音色，都是从强混金属芯的变种类型。

但是梁龙因为音域能力过低，整体的共鸣压力不够，声带闭合和腔体无法形成足够的音高，进而音色并不具备一个混声的听觉压缩感，音色便过于寡淡。

但是欧美大佬中的ACDC和梁龙，他们都有非常明显的特征——音色不变原理，就是一开口的音色就是全部的音色，比如说ACDC的公鸡嗓，和梁龙的二人转音尾处理都是一个非常典型的标志性音色，这种音色的思路就稍微集中化，求稳不求改变。

如果梁龙能够具有混音能力，那他的音乐成就将会再度高一个台阶。

就目前而言，在音色种类上，华语音乐的摇滚歌手都稍微欠缺了混音能力。

不管是梁龙的二手玫瑰，还是唐朝乐队，还是五条人，还是万能青年旅店，这些当下算得上新奇的摇滚乐团，在音色上有一种执念，触碰不到混音的执念。

一方面，混音的确很难，是职业歌手中实力歌手与非实力歌手的分水岭。

但另一方面，不可否认，我们的摇滚歌手唱功能力的确弱了点。

他们的普遍调式都过低，音高最高不超过G4、A4，还是挤卡破音的Live现场。

2：音域；中国摇滚通病。

梁龙CD音域：B2-F#4；梁龙Live音域：C3-F4；梁龙质量音域：G3-E4；音域，单音质量，这个是我们中国摇滚的通病，不管是崔健的破锣嗓子，还是窦唯的抬喉沙哑嗓，还是张楚等人的喊叫，以及梁龙，万能青年旅店，他们的音域能力，都存在被换声点阻挡缺乏混声能力的情况。

本质核心，还是属于一个声乐知识匮乏，没意识到声乐的重要性，或者说压根看不上声乐。

比如郑钧这位格调很高的摇滚歌手，他的嗓子就是一个典型的倒嗓挤卡类型。

梁龙就聪明了很多，梁龙的音域压根不考虑高音问题，他只唱中低音。

二手玫瑰的音乐也只唱中低音，保持在F4之下，这样梁龙不会有一个比较严重的抬喉和挤卡问题，不会像郑钧一样一面唱高音一面挤卡的情况。

如此一来，梁龙对于音域的态度是“既然我唱不了高音，那我就不唱”，我们不能说这是摆烂的，毕竟从乐队的整体角度考虑人家有唢呐来弥补。

但是从声乐角度考虑，的的确确梁龙少一点进步的渴望，并没有在声乐上有一个突破自己的摇滚精神。

这个是比较遗憾的。

如果梁龙可以拥有混声能力，那应该会成功文化输出。

其实做摇滚的朋友都挺具有自我自信意识，也认为摇滚是不算流行音乐，认为摇滚具有自身的思考性，但不管你怎么思考，只要你开口唱，就属于声乐的领域。

而大部分歌手，包括朴树、许巍之内的人，他们对于唱的系统并没有过多的训练。

很多人说这样更有味道，的确可以这样认为。

但是否可以进一步思考，是不是我们没有听到更好的声音？

其实在的当下摇滚音乐之中，唱得最好的其实是被喷得最惨的汪峰。

汪半壁是少数具有混音能力的摇滚歌手，当然摇滚圈不认汪峰，认为流行圈的。

但实际上，从欧美音乐经验出发，摇滚和流行是分不开的，不论是迈克尔杰克逊，还是林肯公园，还是想酷玩、共和时代等乐队，他们的唱法都是基于流行唱法而作的摇滚思路。

所以本质上，从声乐上讲汪峰的确是一个非常特殊的存在。

起码他唱的《存在》的强混A4密集咬字，唱的了《光明》的强混B4/C5密集咬字。

综上，还是希望梁龙以及万能青年旅店、五条人等主唱，可以稍微学习一丢丢声乐混音能力，那样中国摇滚会走得更远，当下的中国摇滚着实演奏调式过低了，人声的震撼少了点，全都给器乐空间了。