为什么我国古代没有素描，国画写生却那么像？
2023-01-18
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谢谢，说点，若不妥，见谅！早在南北朝时期谢赫已提出画法六条精要，至今还在影响中国画创作画坛：气韵生动、骨法用力、应物象形、随形赋色、经营位置、临摹前辈。
若中国画创作太拘泥于像不像，就会失气韵和不能发挥羊毫、狼毫蘸水墨、焦墨、彩墨＜矿物颜料类＞而用笔的力度、产生的美感，故前人把应物象形排于第三位，应物象形：创作出来的形是应物而来的。
古人也重视呀！为提振国人的自豪感行下文：五代十国时＜君知有多早吗？
＞南唐宫庭画家顾闳中凭夜宴散尽后回忆创作的比十九世纪法国印象派画家奠基人爱德华-马奈创作的＜之一＞早多少年哟！北宋宫宫庭画家张择瑞创作的比一七几几年意大利著名风景画家卡拉莱托＜据说其的画可称作地理标志，但不乏生活之气息、浪漫之氛围，这点也许应了那会盛行的洛可可风格＞的作品〈之一〉要早六百年唉！下面再举一例融会谢赫六法精要的幅佳作，无论气韵、工笔重彩也涉及到骨法用笔＜用笔得有精神和应有力度、＞涉及到应物象形，涉及到应〈对应〉物赋色的。
经营位置＜构图＞也巧妙、俱佳的画中锦鸡哪里来的，对于那时劳民伤财也不惜调运花石岗的赵佶来说，宫庭的奇珍异宝、奇花异草、珍禽多的是，赵佶确有了不起艺术天赋＜无论书法、绘画、音律都独到出彩＞，要是他的职业是书画家就好了，那他的作品不会因“靖康之耻”而被有人不耻和排斥。
也许玩物不能丧志，文人艺人性情中人也许没关系，君说呢？
！也许每个人能力等偏倚、侧重有所不同罢了
