摄影师有哪些能带动被拍摄者的情绪的技巧？
这是一个非常好的问题。
涉及到摄影师的引导模特和驾驭主题的能力。
先不提最终成片的好坏优劣，有过拍摄经验的摄影师，都有一套自己掌控主题的办法。
但是，也有一些摄影师嘴碎无心，越说模特越不自信，最终模特的情绪表现也影响到了拍摄结果。
下面，我把自己的一些引导带动模特情绪的技巧分享一下。
首先是侧身拍摄。
你的模特如果情绪展示能力差的话，就让她侧身，不要正面镜头。
因为有些姑娘是长得漂亮但表现演绎能力弱，你手把手的一个动作她也无法很好的呈现出来，给人的感觉要么假要么土，原因就是肢体行为和心灵行为并没有契合到一起，这也是我们常说的女孩长这么好看可惜怎么拍都不上相。
侧身减少动作的正面呈现，会消弱不自然感觉。
二是闭眼拍摄。
众所周知，眼睛是心灵的窗户，眼睛中能够呈现的光芒恰恰就是一个人的情感和情绪，而一个主题并没能被模特领会，她的心灵是不会跟着感同身受的，让她闭上眼睛，反倒有了自己需要的情绪，其实此时不是她的情绪到位了，而是观者把她的肢体该有的情绪给联想出来了。
此外，眼睛特别小的女孩，也适用于我提到的闭眼睛办法。
三是音乐引导。
这招是最管用的，在模特身后放与主题相同的音乐，让她试着去感受音乐，跟随着音符走，就像我们日常拍摄的视频一样，原片看着不咋滴，添加上背景音乐，感觉就一下子上头了。
四是创造安静环境。
要求身边的随同拍摄者不要擅自发出声音，有些影友拍到好片尖叫，拍不出来时叹息，前者会把模特从情绪中突然拽出来，后者会让模特联想到是不是自己的姿态不够美，差强人意才听到叹息的。
还有一些随行的，喜欢擅自指挥模特，一会让模特看看他的镜头，一会让模特冲镜头笑一个，抖一下裙子，甩一下头发等等等等，都会把原本的主题创作变成一般的照相行为。
每次带活动，我都会先把主题跟妹子沟通好，会对方听明白没有，情绪感觉应该在哪个位置，自己静下心来想一想，现场不要理睬任何人，全情投入置身其中，当所有人为空气，就在自己的小世界中感受内心。
不要一味的来迎合镜头，不要用眼神来确认自己此刻的动作对不对。
五是肢体引导。
摄影师提前在家备课，准备几个动作，现场先演示给模特，相当于打个样，让她来识别你的节奏，那么也会有很好的情绪收获。
六是给于时间。
在拍摄前十五分钟，不要期待出片，因为即便是哭戏，也需要专业演员酝酿一会儿，开始不出片，情绪不到位都是正常现场。
这个时间段麻豆需要熟悉环境，熟悉拍摄她的人所需所求，熟悉自己的角色。
就像各种登场登台，前几分钟都会有情绪波动，只有平息了自己，才能完全呈现出自己。
七是借鉴图片。
在拍摄一组片子的时候，提前会准备一些同类情绪的照片和视频，播放给模特看，让她明白自己的角色，这种会产生两种截然不同的结果，一种是进入角色非常快，还有一种是模特陷入了演绎别人的模仿中，一直找不到内心的自己。
八是中途休息。
借着休息的空，让模特看一些之前的照片，好的好在哪，情绪不到位的是欠缺的了什么，当然，前期休息空挡尽量只说好的，因为每个人都是越鼓励越自信，能帮助模特很快找到更好的自己。
只有到后期拍摄时候，话术变为，如果你把肢体再打开一些会更好，你看你的眼神非常好，如果肩膀能迎合这个情绪肯定更棒。
那么，通过这种话术，就能把不满意的因素慢慢剔除掉。
九是长期筛选。
这些年拍过很多模特，不同模特的角色驾驭能力，脸型适合性，都有了一个深刻的认识，所以瞳叔会针对不同的主题情绪需求，来安排不同的模特出场，确保拍摄活动的顺利完美。
以上都是自己多年总结的技巧，兄弟们如果获得启发了，请关注瞳叔一下，我每天都会回答与摄影相关的问题，更新一些经验教程。
祝大家多出力作，拍摄愉快。
