余光中的诗选(余光中的诗选集)

余光中的诗集有哪些？

余光中1948年开始写新诗。

1952年出版处女作诗集《舟子的悲歌》。

此后陆续出版了《蓝色的羽毛》、《钟乳石》、《万圣节》、《莲的联想》、《五陵少年》、《天国的夜市》、《敲打乐》、《在冷战的年代》、《白玉苦瓜》、《天狼星》、《与永恒拔河》、《隔水观音》、《余光中诗选》等14本诗集同时写出了《左手的缨思》、《焚鹤人》、《青春边秽》、《听听那冷雨》等7部散文集。

余光中诗歌

　　从诗歌艺术上看，余光中是个“艺术上的多妻主义者”。

他的作品风格极不统一，以下是我整理的余光中诗歌精选，欢迎参考阅读! 　　深山听夜 　　山深夜永 　　万籁都浑然一梦 　　有什么比澈底的静 　　更加耐听呢？ 　　再长，再忙的历史 　　也总有这么一刻 　　是无须争辩的吧？ 　　可是那风呢？你说 　　风吗？那是时间的过境 　　引起的'
一点点，偶尔 　　一点点回音 　　乡愁 　　小时候 　　乡愁是一枚小小的邮票 　　我在这头 　　母亲在那头 　　长大后 　　乡愁是一张窄窄的船票 　　我在这头 　　新娘在那头 　　后来啊 　　乡愁是一方矮矮的坟墓 　　我在外头 　　母亲在里头 　　而现在 　　乡愁是一湾浅浅的海峡 　　我在这头 　　大陆在那头 　　招魂的短笛 　　魂兮归来，母亲啊，东方不可久留， 　　诞生台风的热带海， 　　七月的北太平洋气压很低。

　　魂兮归来，母亲啊，南方不可久留， 　　太阳火车的单行道， 　　七月的赤道灸行人的脚心。

　　魂兮归来，母亲啊，北方不可久留， 　　驯鹿的白色王国， 　　七月里没有安息夜，只有白昼。

　　魂兮归来，母亲啊，异国不可久留。

　　小小的骨灰匣梦寐在落地窗畔， 　　伴着你手栽的小植物们。

　　归来啊，母亲，来守你火后的小城。

　　春天来时，我将踏湿冷的清明路， 　　葬你于故乡的一个小坟， 　　葬你于江南，江南的一个小镇。

　　垂柳的垂发到你的坟上， 　　等春天来时，你要做一个女孩子的梦， 　　梦见你的母亲。

　　而清明的路上，母亲啊，我的足印将深深， 　　柳树的长发上滴着雨，母亲啊，滴着我的回忆， 　　魂兮归来，母亲啊，来守这四方的空城。

余光中最著名的八首诗

余光中最著名的八首诗如下：《乡愁》《风铃》《月光光》《永远，我等》《碧潭》《星之葬》《下次的约会》《等你 在雨中》。

余光中（1928年10月21日—2017年12月14日），当代著名作家、诗人、学者、翻译家。

代表作有《乡愁》《听听那冷雨》等。

余光中一生从事诗歌、散文、评论、翻译，自称为自己写作的“四度空间”，被誉为文坛的“璀璨五彩笔”。

驰骋文坛逾半个世纪，涉猎广泛，被誉为“艺术上的多妻主义者”。

2017年12月14日，余光中教授于台湾逝世，享年89岁。

余光中最著名的十首诗

若逢新雪初霁，满月当空下面平铺着皓影上面流转着亮银而你带笑地向我步来月色与雪色之间你是第三种绝色——余光中《绝色》与海为邻住在无尽蓝的隔壁却无壁可隔一无所有却拥有一切——余光中《与海为邻》你来不来都一样，竟感觉每朵莲都像你尤其隔着黄昏，隔着这样的细雨永恒，刹那，刹那，永恒等你，在时间之外，在时间之外，等你，在刹那，在永恒如果你的手在我的手里，此刻如果你的清芬在我的鼻孔，我会说，小情人诺，这只手应该采莲，在吴宫这只手应该摇一柄桂浆，在木兰舟中一颗星悬在科学馆的飞檐耳坠子一般的悬着瑞士表说都七点了忽然你走来步雨后的红莲，翩翩，你走来像一首小令从一则爱情的典故里你走来从姜白石的词里，有韵地，你走来——余光中《等你，在雨中》十六柄桂浆敲碎青琉璃几则罗曼史躲在阳伞下我的，没带来的，我的罗曼史在河的下游如果碧潭再玻璃些就可以照我忧伤的侧影如果蚱蜢舟再蚱蜢些我的忧伤就灭顶八点半。

吊桥还未醒暑假刚开始，夏正年轻大二女生的笑声在水上飞飞来蜻蜓，飞去蜻蜓飞来你。

如果你栖在我船尾这小舟该多轻这双浆该忆起谁是西施，谁是范蠡那就划去太湖，划去洞庭听唐朝的猿啼划去潺潺的天河看你发，在神话里就覆舟。

也是美丽的交通失事了你在彼岸织你的锦我在此岸弄我的笛从上个七夕，到下个七夕——余光中《碧潭》当我死时，你的名字，如最后一瓣花自我的唇上飘落。

你的手指是一串串钥匙，玲玲珑珑握在我手中，让我开启让我豁然开启，哪一扇门？握你的手而死是幸运的听你说，你仍爱我，听你说凤凰死后还有凤凰春天死后还有春天，但至少有一个五月曾属于我们每一根白发仍为你颤抖，每一根潇骚都记得旧时候，记得你踩过的地方绽几朵红莲你立的地方喷一株水仙你立在风中，裙也翩翩，发也翩翩覆你的耳朵于我的胸膛听我的心说，它倦了，倦了它已经逾龄，为甄甄啊甄甄它跳得太强烈，跳得太频爱情给它太重的负荷，爱情爱情的一端在此，另一端在原始。

上次约会在蓝田再上次，在洛水之滨在洪荒，在沧海，在星云的叆叆在记忆啊记忆之外，另一端爱情下次的约会在何处，在何处？你说呢，你说，我依你（你可相信轮回，你可相信？）死亡的黑袖挡住，我看不清楚，可是嗯，我听见了，我一定去——余光中《下次的约会》如果早晨听见你倾吐，最美的那动词，如果当晚就死去我又何惧？当我爱时必爱得凄楚，若不能爱得华丽你的美无端地将我劈伤，今夏只要伸臂，便有奇迹降落在摊开的手掌，便有你的降落在我的掌心，莲的掌心例如夏末的黄昏，面对满池清芬面对静静自燃的灵魂究竟哪一朵，哪一朵会答应我如果呼你的小名？只要池中还有，只要夏日还有一瓣红艳，又何必和你见面？莲是甄甄的小名，莲即甄甄一念甄甄，见莲即见人只要心中还有，只要梦中还有还有一瓣清馨，即夏已弥留即满地残梗，即漫天残星，不死的仍是莲的灵魂永远，我等你分唇，启齿，吐那动词凡爱过的，远不遗忘。

反受过伤的永远有创伤。

我的伤痕红得惊心，烙莲花形——《永远，我等》千古诗才，蓬莱文章建安骨一身傲骨，青莲居士谪仙人李白追月逆江河包黑斩龙顺民心豪气压群雄，能使力士脱靴，贵妃捧砚仙才媲众美，不让参军俊逸，开府清新我辈此中惟饮酒，先生在上莫题诗酒入豪肠，七分化作月光，剩下的三分，啸成了剑气，绣口一吐，就是半个盛唐。

——《忆李白》云只开一个晴日虹只驾一个黄昏莲只开一个夏季为你当夏季死时所有的莲都殉情——余光中《诀》浅蓝色的夜溢进窗来夏斟得太满萤火虫的小宫灯做着梦梦见唐宫梦见追逐的轻罗小扇梦见另一个夏夜一颗星的葬礼梦见一闪光的伸延与消灭以及你的惊呼我的回顾和片刻的愀然无语——《星之葬》小时候乡愁是一枚小小的邮票我在这头母亲在那头长大后乡愁是一张窄窄的船票我在这头新娘在那头后来啊乡愁是一方矮矮的坟墓我在外头母亲在里头而现在乡愁是一湾浅浅的海峡我在这头大陆在那头——余光中《乡愁》。

余光中的诗歌风格

余光中诗歌的特点 从诗歌蕴含的情感来谈：余光中的诗歌不管是题咏爱情、风物还是怀念故土，都充满了感伤凄美的色彩，如“月是盗梦的惊魂，今夕，回不回去？”、“轮回在莲花的清芬里，超时空地想你，浑然不觉蛙已寂，星已低低”（《中元夜》），寥寥数语，寂静的夜和深沉的思念，便如在眼前。

除了爱情，“乡愁”是他的诗歌中经常出现的另一个主题，家国之思亦是若隐若现贯穿“乡愁”的始终。

无论是《漂给屈原》，《夜读》，还是《乡愁》，都展现了诗人那伤感而悲壮的情感历程，在诗人的诗歌中，处处蕴含了个人与国家，个人与命运的双重关系。

从表现形式来谈：他的诗歌格律不是句句押韵，而是情感的互渗，在他的诗歌里可以找到整个情感流动的脉络历程。

“空中有风，风中隐隐，有钟声，自无处来，向无处去，无始无终。

背风而立，钟声涌起，如潮生远海，如回忆。

钟声沉寂。

”（《升》），这首诗多用四言句式，间杂三言、五言于其中，使得节奏轻盈，再加上以“忆”、“寂”结尾，不仅押韵有致，而且给人以悠远空灵的虚无之感，从而使得字面意义与蕴含的思想感情相契合，“风”、“海”、“钟声”、“回忆”浑然一体，一种落寞却不凄凉的美感萦绕于读者心中，这也是诗人情感的流动与诗句中的表征。

再从字面上来看，余光中先生的诗歌，文字简洁易懂，简洁流畅的文字里蕴含了丰富的感情，同时具有西方象征派的特色和中国古典文化的美感，这也是诗人写诗歌的成功之处。

余光中先生的用字可以说信手拈来，在诗人的组织下成了情感丰富，意义深刻的抒情诗歌，这不得不叫人佩服。

席慕容的诗歌特点 一、至善纯情，恬静从容： 席慕容的诗体现着纯真、宽容、仁爱的精神内涵。

诗人追求绝对的爱、永恒的爱，在《七里香》、《一棵开花的树》等众多爱情诗中都体现了这种纯真、痴情的特点。

而不论是情爱还是工作、生活，单纯真挚容易在复杂的事相中遭遇痛苦的折磨。

尤其身处工业社会、商业浪潮中，人的隔膜、自我分裂成为现代人的顽疾，诗人由此剖白了她的《诗的成因》：“我”“整个上午”“努力调整步伐好进入行列” “却并没有人察觉我的加入”，而“我”“整个下午”又要为“寻找原来的自己而走出人群”竟“也没有人在意我的背叛”。

面对社会病态，诗人用一首《诗的价值》道出了她的达观、仁善的生活态度：“我如金匠/
日夜捶击敲打/
只为把痛苦延展成/
薄如蝉翼的金饰”，并且“把忧伤的来源转化成/
光泽细柔的词句”，同时抒发了对过去的日子、对大自然的“淡淡的阳光和淡淡的花香”的广义的“乡愁”。

像《如歌的行板》等代表作品，那些来自生活的智慧和生命的体悟，均以一种恬淡、安适、从容的态度和文字表现，不仅使读者得到启发而且赏心悦目。

这对于身处80年代经济大潮中的大陆和台湾地区的读者而言，不啻一缕春风、一片阳光。

二、通俗浅白，中国韵致： 席慕容的诗完全没有艰涩聱牙的文句，用语浅白却清新淡雅，这比较贴近一般读者的审美品质。

由于精熟古诗词，诗人还善于取读者所熟悉的古典意象入诗，使诗歌具有浓郁的中国韵致。

《莲的心事》、《缘起》、《乡愁》等，就像岁月馈赠的一杯杯清香习习、淡涩而回甘的中国茶一样，令人品了还品，饮了又饮。

台湾现代诗的代表中，洛夫的诗歌具古典之美，余光中沉郁，郑愁予属于天才写作。

与台湾现代诗潮的“世界性”、“超越性”和“纯粹性”以及所造成的某些晦涩难懂相比较，席慕容的诗却更具普适的人间情怀。

这种“人间情怀”堪称“世俗情怀”，既是对现代人精神茫然的现实关怀，也是对大众审美品质的贴近关照。

不论诗人本身是否具有这样的写作意识，但事实的结果已经如斯造就。

尽管诗人创作时是个人化的，却反映出了整个时代的平均诗歌水准，因此能够获得广泛的认同。

而同时，作为诗歌艺术品之一种而又获得畅销，诗人却仍然保持了为诗的本色，在写法、取意上既接近于70年代末台湾现代诗的重写古典题材或衍化古诗意象的探索，又颇能体现新世代对现实的关注精神，当然，这属于一种宏观关照。

诗人是在个性抒写、现实普照与艺术镂刻之间、无意中获得了巨大的成功。

对此，席慕容曾经在2006年的上海书展会上谦虚地说：“我写书是为了我自己，我是自己的第一个读者，我觉得写诗是我生命里面最自由的，不受人干扰的……从1981年到2004年，从我第一本诗集出版到现在（2006年——作者引）23年了。

如果非要问面对畅销的感觉，我只能说这是我的幸运。

” 三、诗中有画，琅琅上口： 席慕容首先是个优秀的画家，因此她的诗，每每透出一股画意。

她融合中西绘画的技巧，以敏感细腻之笔，表达了对永恒爱情的渴盼与追忆，对美好青春的悠悠冥想和对易逝岁月的无奈与感伤。

诗集《七里香》、《无怨的青春》中有很多诗画之笔，《山月——旧作之一》可谓代表之一。

＂在山中 午夜 松林象海浪/
月光替松林剪影/
你笑着说 这不是松/
管它是什么 深远的黑 透明的蓝/
一点点淡青 一片片银白/
还有那幽幽的绿 映照着 映照着/
林中的你 在 你的林中＂。

诗人运用色彩、色调、明暗、光线等绘画手法将诗意图景化，。

余光中现代诗

余光中写的现代诗有：《灵感》、《我之固体化》、《星之葬》、《黄昏》、《风铃》等。

1、《灵感》你光彩照人的热带小鸟，欢喜在我头顶来回飞绕。

每次在我的掌中挣脱，只落下一片蓝色的羽毛。

我把它拾起插在帽边，行人看到都异常惊羡。

哦，我怎能捉回飞去的小鸟，让他们象我样看个完全。

2、《我之固体化》在此地，在国际的鸡尾酒里，我仍是一块拒绝溶化的冰。

常保持零下的冷，和固体的硬度。

我本来也是很液体的，也很爱流动，很容易沸腾，很爱玩虹的滑梯。

但中国的太阳距我太远，我结晶了，透明且硬，且无法自动还原。

3、《星之葬》浅蓝色的夜溢进窗来夏斟得太满，萤火虫的小宫灯做着梦。

梦见唐宫梦见追逐的轻罗小扇，梦见另一个夏夜一颗星的葬礼，梦见一闪光的伸延与消灭。

以及你的惊呼我的回顾和片刻的愀然无语。

4、《黄昏》倘若黄昏是一道寂寞的关，西门关向晚霞的。

匆匆的鞍上客啊，为何不见进关来，只见出关去。

而一出关去就中了埋伏，晚霞一翻全变了黑旗。

再回头，西门已闭。

几度想问问蝶上的边卒，只见蝙蝠在上下扑打着。

噢，一座空城。

5、《风铃》我的心是七层塔檐上悬挂的风铃，叮咛叮咛咛。

此起彼落敲叩着一个人的名字，你的塔上也感到微震吗。

这是寂静的脉搏日夜不停，你听见了吗，叮咛叮咛咛。

这恼人的音调禁不胜禁，除非叫所有的风都改道。

铃都摘掉塔都推倒，只因我的心是高高低低的风铃。

叮咛叮咛咛，此起彼落。

敲叩着一个人的名字。