咏史班固名句(咏史班固古诗文)
咏史八首·其一赏析
左思是西晋太康时期（280-289年）的杰出作家。
他的诗赋成就很高。
《三都赋》使“洛阳纸贵”，他的诗，谢灵运认为“古今难比”，钟嵘《诗品》也列为“上品”。
《咏史八首》是左思诗歌的代表作，所以刘勰说：“拔萃于《咏史》”（《文心雕龙·才略》）。
《咏史》诗，并不始于左思。
东汉初年，班固已有《咏史》诗，但是，这首诗的写法只是“概括本传，不加藻饰”，而左思的《咏史》诗，并不是概括某些历史事件和人物，而是借以咏怀。
所以何焯说：“题云《咏史》，其实乃咏怀也。
”又说：“咏史者，不过美其事而咏叹之，概括本传，不加藻饰，此正体也。
太冲多摅胸臆，此又其变。
”（《义门读书记》卷四十六）何氏认为左思《咏史》是“咏史”类诗歌的变体，其实这是“咏史”诗的新发展。
左思《咏史》诗，抒写诗人自己的雄心壮志。
但是，由于门阀制度的限制，当时出身寒门的有才能的人，壮志难酬，不得已，只好退而独善其身，做一个安贫知足的“达士”。
这组诗表现了诗人从积极入世到消极避世的变化过程。
这是封建社会中一个郁郁不得志的有理想有才能的知识分子的不平之鸣。
第一首写自己的才能和愿望，可以看做是这组诗的序诗。
开头四句，写自己的博学能文。
“弱冠弄柔翰”，是说自己二十岁时就舞文弄墨，善于写作文章了。
“卓荦观群书”，写自己博览群书，才学出众。
这两句实为互体，意思是说：我二十岁时已才学出众了，不仅善于写作，而且博览群书。
杜甫诗云：“读书破万卷，下笔如有神”（《奉赠韦左丞丈二十二韵》），正是由于左思博览群书，才能善于写作，才能“著论准《过秦》，作赋拟《子虚》”。
即写论文以《过秦论》为典范，作赋以《子虚赋》为楷模。
《过秦论》，西汉贾谊所作，是其政论中的名篇；
《子虚赋》，西汉司马相如所作，为赋中名篇。
左思著论作赋以他们的作品为榜样，说明他的见识与才能，颇有自负的意味。
“边城苦鸣镝”四句，写自己兼通军事。
“鸣镝”乃是战斗的信号。
边疆发生战争，告急的文书飞快地传到京城。
这里，可能是指公元279年，对鲜卑树能机部和对孙皓的战争。
《晋书·武帝纪》：“（咸宁）五年（279）春正月，虏帅树能机攻陷凉州。
乙丑，使讨虏护军武威太守马隆击之。
??十一月，大举伐吴??十二月，马隆击叛虏树能机，大破，斩之，凉州平。
”烽火燃起，诗人虽非将士，可是也曾读过《司马穰苴兵法》一类兵书。
他认为自己不仅有文才，而且也有武略，在战争爆发的时候，应该为国效劳。
“长啸激清风”四句，写自己的志气和愿望。
诗人放声长啸，啸声在清风中激荡，志气豪迈，东吴哪里放在眼中。
他想，一把很钝的铅刀，都希望能有一割之用，自己即使才能低劣，做梦也想施展自己的才能，实现“良图”（良好的愿望）。
至于什么是诗人的“良图”，“左眄澄江湘”四句，作了具体的回答：消灭东南的东吴，平定西北的羌胡。
功成之后，不受封赏，归隐田园。
前两句表达的是晋武帝《伐吴诏》中“南夷句吴，北威戎狄”的意思。
后两句正是他歌颂的鲁仲连精神：“功成耻受赏，高节卓不群。
”就感情言，前者雄壮，后者恬淡，这种错综复杂的感情是统一的，表现了诗人既渴望建功立业，又不贪恋富贵的精神。
还需要提及的是，可以根据“长啸激清风，志若无东吴”，“左眄澄江湘，右盼定羌胡”诸句确定《咏史八首》的写作年代。
晋武帝于公元279年（咸宁五年）十一月，大举伐吴，公元280年（太康元年）三月，孙皓投降。
于公元279年（咸宁五年）正月，讨伐鲜卑树能机部，十二月，大破之。
所以，何焯认为“诗作于武帝时，故但曰‘东吴’。
凉州屡扰，故下文又云：‘定羌胡’”。
（《义门读书记》卷四十六）可见《咏史》八首写于公元279年（咸宁五年）之前。
清人刘熙载《艺概·诗概》说：“左太冲《咏史》似论体。
”但是，诗人的议论是以形象表现出来的，并不使人感到枯燥乏味。
恰恰相反，诗中生动的形象和丰富的感情具有强烈的感染力量。
此诗意气豪迈，情感昂扬，很容易使人想起曹植。
曹植诗云：“捐躯赴国难，誓死忽如归”（《白马篇》），“闲居非吾志，甘心赴国忧”（《杂诗》）。
曹植为国赴难，建功立业的志愿，都被曹丕父子扼杀了，他郁郁不得志地度过自己不幸的一生。
左思“左眄澄江湘，右盼定羌胡”的壮志雄心，被当时的门阀制度断送了，所以，诗人愤怒地向门阀制度提出了控诉。
咏史八首 其一
[魏晋]左思 弱冠弄柔翰， 卓荦观群书。
著论准过秦， 作赋拟子虚。
边城苦鸣镝， 羽檄飞京都。
虽非甲胄士， 畴昔览穰苴。
长啸激清风， 志若无东吴。
铅刀贵一割， 梦想骋良图。
左眄澄江湘， 右盻定羌胡。
功成不受爵， 长揖归田庐。
其二郁郁涧底松， 离离山上苗。
以彼径寸茎， 荫此百尺条。
世胄蹑高位， 英俊沉下僚。
地势使之然， 由来非一朝。
金张藉旧业， 七叶珥汉貂。
冯公岂不伟， 白首不见招。
其三吾希段干木， 偃息藩魏君。
吾慕鲁仲连， 谈笑却秦军。
当世贵不羁， 遭难能解纷。
功成耻受赏， 高节卓不群。
临组不肯绁， 对珪宁肯分。
连玺曜前庭， 比之犹浮云。
其四济济京城内， 赫赫王侯居。
冠盖荫四术， 朱轮竟长衢。
朝集金张馆， 暮宿许史庐。
南邻击钟磬， 北里吹笙竽。
寂寂杨子宅， 门无卿相舆。
寥寥空宇中， 所讲在玄虚。
言论准宣尼， 辞赋拟相如。
悠悠百世后， 英名擅八区。
其五皓天舒白日， 灵景耀神州。
列宅紫宫里， 飞宇若云浮。
峨峨高门内， 蔼蔼皆王侯。
自非攀龙客， 何为歘来游。
被褐出阊阖， 高步追许由。
振衣千仞冈， 濯足万里流。
其六荆轲饮燕市， 酒酣气益震。
哀歌和渐离， 谓若傍无人。
虽无壮士节， 与世亦殊伦。
高眄邈四海， 豪右何足陈。
贵者虽自贵， 视之若埃尘。
贱者虽自贱， 重之若千钧。
其七主父宦不达， 骨肉还相薄。
买臣困樵采， 伉俪不安宅。
陈平无产业， 归来翳负郭。
长卿还成都， 壁立何寥廓。
四贤岂不伟， 遗烈光篇籍。
当其未遇时， 忧在填沟壑。
英雄有迍邅， 由来自古昔。
何世无奇才， 遗之在草泽。
其八习习笼中鸟， 举翮触四隅。
落落穷巷士， 抱影守空庐。
出门无通路， 枳棘塞中涂。
计策弃不收， 块若枯池鱼。
外望无寸禄， 内顾无斗储。
亲戚还相蔑， 朋友日夜疏。
苏秦北游说， 李斯西上书。
俯仰生荣华， 咄嗟复雕枯。
饮河期满腹， 贵足不愿余。
巢林栖一枝， 可为达士模。
译文:自己二十岁就擅长写文章，博览群书，才能卓异。
写论文以《过秦论》为准则，作赋以《子虚赋》为典范。
边疆苦于敌人的侵犯，告急的文书驰传到京师。
我虽然不是将士，但也读过《司马穰苴兵法》一类的兵书。
放声长啸，啸声在风声中激荡，志气豪迈，哪里把东吴放在眼里。
自己的才能虽然像铅刀那样柔软，但仍然有一割之用。
做梦也想施展自己的才能。
消灭江南的东吴，平定西北的羌胡。
要学习鲁仲连那样，为平原君却秦兵，功成身退。
注释 弱冠：古代的男子二十岁行冠礼，表示成人，但体犹未壮，所以叫“弱冠”。
柔翰：毛笔。
这句是说二十岁就擅长写文章。
荦：同跞。
卓跞：才能卓越。
这句是说博览群书，才能卓异。
著：一作“着”。
过秦：即《过秦论》，汉贾谊所作。
子虚：即《子虚赋》，汉司马相如所作。
准、拟：以为法则。
鸣镝（dí敌）：响箭，本是匈奴所制造，古时发射它作为战斗的信号。
檄（xí习）：檄文，用来征召的文书，写在一尺二寸长的木简上，上插羽毛，以示紧急，所以叫“羽檄”。
胄（zhòu宙）：头盔。
甲胄士：战士。
这句是说自己虽不是战士。
畴昔：往时。
穰苴（rǎngjū）：春秋时齐国人，善治军。
齐景公因为他抵抗燕、晋有功，尊为大司马，所以叫“司马穰苴”，曾著《兵法》若干卷。
“长啸”两句：是说放声长啸，其声激扬着清风，心中没有把东吴放在眼里。
铅刀贵一割：用汉班超上疏中的成语。
李善注引《东观汉记》：“班超上疏曰：臣乘圣汉威神，冀俲铅刀一割之用。
”铅质的刀迟钝，一割之后就很难使用。
拿铅刀用来比喻自己才能低劣。
骋：施。
良图：好的计划。
这句是说还希望施展一下自己的抱负。
盼：看。
澄：清。
江湘：长江。
邰希萱水，是东吴所在，地处东南，所以说“左眄”。
羌胡：即少数民族的羌族，在甘肃、青海一带，地在西北，所以说“右盼”。
爵：禄位。
田庐：家园。
这两句是说要学习鲁仲连那样，为平原君却秦兵，功成身退。
左思是西晋太康时期（280-289年）的杰出作家。
他的诗赋成就很高。
《三都赋》使“洛阳纸贵”，他的诗，谢灵运认为“古今难比”，钟嵘《诗品》也列为“上品”。
《咏史八首》是左思诗歌的代表作，所以刘勰说：“拔萃于《咏史》”（《文心雕龙·才略》）。
《咏史》诗，并不始于左思。
东汉初年，班固已有《咏史》诗，但是，这首诗的写法只是“概括本传，不加藻饰”，而左思的《咏史》诗，并不是概括某些历史事件和人物，而是借以咏怀。
所以何焯说：“题云《咏史》，其实乃咏怀也。
”又说：“咏史者，不过美其事而咏叹之，概括本传，不加藻饰，此正体也。
太冲多摅胸臆，此又其变。
”（《义门读书记》卷四十六）何氏认为左思《咏史》是“咏史”类诗歌的变体，其实这是“咏史”诗的新发展。
左思《咏史》诗，抒写诗人自己的雄心壮志。
但是，由于门阀制度的限制，当时出身寒门的有才能的人，壮志难酬，不得已，只好退而独善其身，做一个安贫知足的“达士”。
这组诗表现了诗人从积极入世到消极避世的变化过程。
这是封建社会中一个郁郁不得志的有理想有才能的知识分子的不平之鸣。
第一首写自己的才能和愿望，可以看做是这组诗的序诗。
开头四句，写自己的博学能文。
“弱冠弄柔翰”，是说自己二十岁时就舞文弄墨，善于写作文章了。
“卓荦观群书”，写自己博览群书，才学出众。
这两句实为互体，意思是说：我二十岁时已才学出众了，不仅善于写作，而且博览群书。
杜甫诗云：“读书破万卷，下笔如有神”（《奉赠韦左丞丈二十二韵》），正是由于左思博览群书，才能善于写作，才能“著论准《过秦》，作赋拟《子虚》”。
即写论文以《过秦论》为典范，作赋以《子虚赋》为楷模。
《过秦论》，西汉贾谊所作，是其政论中的名篇；
《子虚赋》，西汉司马相如所作，为赋中名篇。
左思著论作赋以他们的作品为榜样，说明他的见识与才能，颇有自负的意味。
什么是咏史诗
如何评价咏史诗？
本期简介：讲述唐朝以历史题材为主题的咏史诗的含义和思想。
在唐诗里，有一类是以历史题材为主题的，我们传统叫它为咏史诗。
歌咏历史，把历史人物，历史故事，作为诗歌的一个内容，一个题材。
唐朝是一个特别重视历史的时期，唐以前，经历魏，晋，南北朝，长期分裂，国家动乱，好不容易统一了，所以，唐朝人特别注重历史的经验教训，这就产生了很多咏史诗。
写咏史诗是从晋代的左思开始的。
他写过一组诗，都是咏史的，叫《咏史八首》，其中，最有名的一首：郁郁涧底松，离离山上苗。
以彼径寸茎，荫此百尺条。
在山谷里，有一棵长得郁郁葱葱，而又十分高大的松树，另外在山顶上，有一棵小树苗，只有一寸这么粗，结果这小树反而覆盖了大树。
太阳光照过来的时候，先照到小树，它的阴影投到大树上，把大树给遮挡住了。
其实，左思是在说，这个社会上的不公平，不平等。
有的人才能很好，品德很好，但是他出身低微，好比是长在山谷里的松树。
相反，有的人由于他出身高贵，尽管是一棵小树苗，但是，它长在山顶上。
这首诗，咏的是左思心中的一种不平之感，是对人生的某种感受。
最后，他才点出历史人物，在汉朝有一个叫冯唐的人，冯公岂不伟，白首不见招。
冯唐这个人难道不伟大么？他很有见解，很有才华，只是因为他出身低下，一辈子做小官，不受重视。
这样，他既咏了历史人物，又抒发了自己的某种情感，这就是我们所说的咏史诗的传统。
好的咏史诗，基本上都是这么写的。
那么，唐代的咏史诗是什么样子的呢？李白和杜甫写了大量的咏史诗，他们咏过很多历史人物。
李白最喜欢咏的是鲁仲连和张良。
鲁仲连是战国时期的齐国人，这个人的最大特点是喜欢帮助人家解除困难，当然，都是一些国家大事。
当赵国的首都被秦国包围以后，鲁仲连就挺身而出，帮他们解围，做成这些事后，他不受赏。
李白说他功成不受赏，人家要给他官，给他钱，他都不接受。
鲁仲连说，我要是接受了，我就变成一个商人了。
我不是商人，我是读书人。
李白仰慕的另一个人是汉代初年的张良，他派过一个大力士去行刺秦始皇，没有成功，后来就辅佐刘邦反秦，打败项羽，建立汉朝，是一个有功之臣。
但是，汉朝建立以后，张良也不受赏，高官厚禄他不要，出家学神仙去了。
这两个人对李白来讲，是自己人生的理想。
希望自己能挺身而出，为国家做贡献，功成名就后就退隐。
所以，李白咏古人，一个是鲁仲连，一个是张良。
杜甫呢？他的咏史诗咏得最多的是诸葛亮，一生写了很多诗歌颂诸葛亮。
杜甫到了成都后，寻访诸葛亮的祠堂，写了一首诗叫《蜀相》：丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森。
我本来就想寻找诸葛亮的祠堂，他的祠堂在哪儿呢？一打听，人家说在成都的南边，有一个武侯祠，那里长满柏树，他就去了。
这首诗表达了杜甫内心的某种情思，希望自己也能像诸葛亮那样鞠躬尽瘁，死而后已。
诗的最后，他说：出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。
诸葛亮兴复汉室的理想没有实现，他带着遗憾离去了。
杜甫说太可惜了，他的雄心壮志没有实现，生命就结束了。
后代的英雄想到这里，都要掉眼泪同情他。
杜甫同情诸葛亮，后人再来读杜甫这首诗时，产生了双重同情，既同情诸葛亮，也同情杜甫。
所以，后代很多怀才不遇的人，想为国家做事，又没有机会的人，经常从这两句诗中找到共鸣。
根据莫砺锋教授的讲述，李白和杜甫，都是在古人中找到一个，最契合自己人生理想的人物，然后，在他创作的咏史诗中来歌颂他们。
那么在整个唐代的咏史诗中，唐代诗人最喜欢咏叹的历史人物又是谁呢？在整个唐代的咏史诗中，唐代诗人最喜欢咏叹的历史人物，第一要数汉代的贾谊。
贾谊是汉初著名的政治家，文学家，思想家，也是历史上怀才不遇的典型人物。
贾谊才能杰出，二十岁出头，汉文帝就召他去做博士。
不是现在的博士学位，是古代的一个官名，一年之内升为太中大夫。
汉文帝想让他做公卿，公卿相当于现在的高级干部，地位很高，因为他刚二十出头，朝廷里很多人地位高的臣子妒忌他，像周勃，灌婴等，这些人资格老，年纪比他大，看到汉文帝要给他委以重任，都不乐意，纷纷进谗言，诽谤贾谊。
最后，汉文帝只好把他贬出长安。
二十三岁的贾谊被贬至长沙，让他去做长沙王的太傅。
现在长沙是大都市，在古代，只是一个非常偏僻荒凉的地方。
4年后。
贾谊二十七岁，汉文帝又把他召回长安。
据史书记载，贾谊当时给朝廷写了一个著名的奏疏，说大汉帝国，现在看起来好像很强大，但实际上有很多外患和内患，很多地方我们的措施，我们的方针做得不好，令人遗憾，有两件事做得让我想痛哭，有六件事我要叹气。
他想痛哭的事是，当时的汉王朝，封了很多诸侯王。
这些诸侯王，是地方王国，如吴国，楚国，这些王太强大了。
地方政权太强大以后，尾大不掉，中央政府很难控制他们，久而久之，国家会分裂。
贾谊说，这是心腹大患，应该解决。
他感到最遗憾的，就是外患匈奴，还有目前做得不太好的事，这都是国家的忧患。
他提出了一些解决问题的办法和具体措施，应该怎么做，要采取什么对策，这样西汉帝国才能长治久安。
汉文帝非常重视贾谊，觉得这个人了不起。
后来，汉文帝就委任他来辅佐自己的小儿子，就是被封为梁怀王的最年幼的小儿子。
贾谊做这小王子的太傅，教王子如何读书，如何做人。
可惜贾谊命不好，做了没有几年太傅，只有十几岁的梁怀王骑马一不小心，从马上摔下来摔死了。
贾谊觉得自己没有尽到责任，很伤心，经常哭泣，三十三岁，贾谊也死了。
他对朝廷提了那么多好建议，没有来得及实施就死了，历史上都认为，贾谊是一个怀才不遇的典型。
唐代诗人就来咏他，杜甫说，自从贾谊上疏恸哭以后，寥落无其人，现在再也没有人像贾谊那样关心国家大事了。
中唐诗人刘长卿，在贾谊被贬长沙950年后，路过长沙，他去凭吊贾谊故居，写了一首诗。
他说贾谊的故宅已经荒凉，长满荒草，在一个斜阳夕照的时候，我走进故宅。
他十分同情贾谊，千里迢迢被贬谪到这里，他就追问：汉文有道恩犹薄，湘水无情吊岂知？湘水就是湘江，湘江是无情的，千古以来就是这么浩浩荡荡地流淌着，你贾谊在湘江，你凭吊他，他怎么会知道呢？这是说当年贾谊被贬到长沙，他路过湘江的时候，贾谊写过一篇赋，吊屈原的。
屈原自杀投的汩罗江，是湘江的支流。
屈原也是忠于楚国，忠于楚怀王，结果被怀疑，被放逐，贾谊觉得我跟他一样，他把写好的赋，投入湘江，祭吊屈原。
刘长卿说，你虽然祭吊了屈原，但有谁知道呢？言下之意是说，有谁同情你呢？汉文有道恩犹薄，有道是指有道之君，汉文帝是个有道之君，他为了让老百姓休养生息，轻徭薄赋。
只有在汉文帝年代，皇宫里的帐幔，是把用过的布口袋，缝在一起做的。
这是一个比较好的皇帝，但是，即使你碰到的是这么好的皇帝，他对于你贾谊，其恩也不厚啊！也就是说，他也并没有重用你，没有充分发挥你的才能。
汉文帝在位二十三年，是一位宽厚节俭的仁义之君。
贾谊虽早年被贬，但四年后重新召回长安，可见汉文帝是很欣赏贾谊的才华。
可是，刘长卿为什么说汉文帝对待贾谊其恩也不厚呢？有一首诗可是说明这个问题，晚唐李商隐写的咏贾谊的诗，叫《贾生》。
贾生，就是贾先生的意思。
诗中说：宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦，可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。
汉代未央宫里的正殿叫宣室，汉文帝把贾谊从长沙召回来，在宣室接见他，汉文帝和贾谊面对面的坐在地上谈话，一直谈到半夜。
贾谊讲得太好了，汉文帝听得入了迷。
文帝不知不觉把身子朝前移动，这叫前席。
这样可以离近一点，听得清楚一点。
可惜的是，这是虚前席，是虚的，要知道贾谊的最好本领，最大才华是安邦定国。
你汉文帝向贾谊请教的话，应该请教如何治理国家，怎么把国家建设好，怎么样让老百姓的生活越过越好，应该要关心苍生百姓才对，可是汉文帝没有这么做。
那天一直谈到半府，谈的是什么呢？是关于鬼神的问题。
这发挥的不是贾谊的强项，不是他的主要本领，所以，李商隐觉得十分可惜。
这就是汉文有道恩犹薄的关键之处。
表面上看，汉文帝对贾谊并不薄，重视他，四年后把他重新召回来，亲自接见，同他谈话，又让他辅佐王子。
但是，你没有在最根本的国家方针大计上，采纳贾谊的意见，说到底，还是没有重用他。
唐朝诗人，纷纷觉得贾谊怀才不遇，所以，写了很多诗篇来歌颂贾谊。
还有一位历史人物，在唐朝的咏史诗中绽放异彩，虽然她只是一个弱女子，却使许多文人墨客为她咏叹，她究竟是谁呢？在唐朝的咏史诗中绽放异彩的，还有一位历史人物，她是一个弱女子，许多文人墨客都为她咏叹过。
她就是王昭君，古代四大美女之一。
王昭君，西汉元帝时期人，朝廷选美时，被选到宫里。
王昭君在宫里，好多年没有机会见皇帝，就这样默默地待在宫里。
又过了若干年，南匈奴的首领呼韩邪单于，朝见汉朝皇帝，为了笼络匈奴表示友好，决定从宫中选五个美女，嫁给呼韩邪单于。
这一选不要紧，选到了王昭君。
不过，王昭君是主动报名要求的，因为她在宫里多少年也见不到皇帝，无声无息。
报名后，还真的被选上了。
出发那一天，皇帝设宴，招待呼韩邪一行，然后把五个宫女叫出来，交给单于，说你带走吧！这五个宫女一出来，不得了了。
大家读过白居易的《长恨歌》，描写杨贵妃有一句话，六宫粉黛无颜色。
就是说，一个特别美貌的人一出场，再看其他美女，全都没有光彩了。
王昭君一出现，整个皇宫顿时失去光彩，汉元帝一看就呆住了：怎么送给匈奴这么一个美人？我从来都没有见过，这个美女是我应该要的啊，我可以让她当皇后啊，但是现在名单已经公布，追悔没及。
王昭君就这样嫁给了匈奴呼韩邪单于，这一去，她就再也没有回来，后来死在匈奴，葬在匈奴。
《汉书》，《后汉书》都记载了这件事情，其他的书像《西京杂记》中，还记载了一些细节：王昭君为什么进宫多年，一直没有见到皇帝呢？原来这个汉元帝，也是一个官僚主义的家伙，他选美，不是一个一个找来亲自过目，而是看画像，那时没有照片。
宫里的画工，给每个美女画一幅像，让皇帝看，请皇帝来选。
《西京杂记》中记得很清楚，那些画工趁机捞钱，哪个宫女给我钱，我就给她画得美一点，你不给钱，我就给你画得丑一点。
王昭君觉得我是宫里长得最时髦的，天生丽质，我才不花这冤枉钱。
也许，是她家里穷，没有钱。
总之她没有给画工送钱，人家当然就不给你好好画。
所以，汉文帝从来没有见过这个汉宫中美貌第一的女性。
王昭君的这样一个事迹，引起了后人无穷无尽的同情和感叹，李白，杜甫都为她写过诗。
李白写的一首诗就叫《王昭君》：汉家秦地月，流影照明妃一上玉关道，天涯去不归汉月还从东海出，明妃西嫁无来日燕支长寒雪作花，蛾眉憔悴没胡沙生管黄金枉图画，死留青冢使人嗟王昭君西嫁，汉朝的月亮，一路上跟着她，走到玉门关，就到了天涯。
玉门关外就不是汉朝的疆域，是匈奴的地方了。
汉月还是从东海出，继续伴随着王昭君西行。
月亮到了明天，它又回过来，再从东海升起。
但是王昭君西嫁，一辈子再也没有回来。
匈奴那边有一座山，叫燕支山，传说在那座山上，生产一种草，叫燕支草，当地妇女拿它来化妆美容。
汉武帝时，汉朝军队攻下燕支山后，匈奴有一个民歌：失我燕支山，使我妇女无颜色，燕支山丢了，我们匈奴的妇女没有化妆品用了。
燕支山啊，这座匈奴的山，一年四季都很寒冷，没有花，天山上下的雪花就是它的花，王昭君就在那儿。
她尽管美貌，后来也憔悴，衰老，最后死在那里，死在黄沙满天的异国他乡。
最后两句：生管黄金枉图画，死留青冢使人嗟。
生前你没有黄金送给画工，你就没有机会受到皇帝的重视，死后就只有留下一个青冢，后人到这里来凭吊你，为你叹息。
青冢是指王昭君的墓，现在，在内蒙呼和浩特市的南边。
传说当地的草，都是白色的，只有青冢上的草是绿色的，所以叫青冢。
杜甫也写过一首诗，凭吊王昭君。
杜甫晚年来到夔州，在长江三峡旁边，那个地方有很多古迹，杜甫一连写了五首诗，来缅怀五个古人。
魏晋南北朝最后一个大文学家庾信，跟屈原同时代的楚词大作家宋玉，古代的一对英雄豪杰刘备和诸葛亮。
前两个是男性的文学家，后两个是男性的古代英雄，第三个是王昭君，是一个弱女子。
在杜甫心目中，这五个人是平等的，都是具有重大意义的历史人物，在《咏怀古迹五首》中，第三首是咏王昭君的。
群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村，在三峡那一带，两岸崇山峻岭，从瞿塘峡到巫峡，再到西陵峡，两岸的山从高到低，一路东奔，最后一个是荆门山，再出去就是江汉平原，没有高山了。
明妃就是王昭君，王昭君原名王嫱，字昭君，因为晋代的晋文帝叫司马昭，古代皇帝姓名里的字，其他人是不能用的，所以王昭君中的昭字就不能用了，改成王明君，故叫明妃。
在崇山峻岭间有一个小村庄，这是王昭君的出生地，叫昭君村，在现在的湖北省秭归县。
那里有一条美丽的河，叫香溪。
香溪从神农架发源，一直流入长江。
昭君村在香溪河畔，位于三峡中段，东边是西陵峡，西边是瞿塘峡和巫峡。
明朝有一个叫胡震亨的人，他说杜甫这首诗开头这两句写得不好，崇山峻岭一路飞奔向东，气势雄伟，应该在这里诞生一个英雄人物才对，现在诞生的是王昭君，一个弱女子，两者不相称。
一个清朝人，叫吴瞻泰的就不同意他的这个看法。
吴瞻泰说，这个头开得非常好，山川气势雄伟，然后钟灵毓秀，山川的精华凝聚在一个点上，一个小小的村庄上，在这个村庄里出现了王昭君这样一个人物。
这两句诗，他用八个字来评价：窈窕红颜，惊天动地。
虽然产生的是一个柔弱女性，一个美女，但她却是一个惊天动地的大人物。
从客观效果上来说，王昭君远嫁匈奴，促成了南匈奴和汉朝的和平与友好。
王昭君嫁过去以后，接连40年没有发生过战争。
从主观上对王昭君个人来说，是一个人生悲剧，她的绝代美貌在汉宫没有受到重视，一辈子再也不能回到故乡，不能回到祖国。
杜甫在这里，对王昭君表达了深厚的同情：千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。
在琵琶曲里，专门有一个曲子，叫《昭君怨》，弹奏的就是昭君心中的怨恨心情。
杜甫的这一首诗，清代的金圣叹评价它是，为千古怀才不遇的人，抒发一种牢骚。
王昭君并不是才子，她是一个美女，美女没有受到重视，跟怀才不遇为什么是一样的呢？在封建社会，男性以才能而见重于社会，女性只能以其容貌而见重于社会。
封建社会女性不参加社会活动，没有做事业的可能。
所以，在封建社会，女性的美貌不被重视，跟男性的怀才不遇，在价值上是一样的，都是人生的悲剧。
假如说在咏史诗中，怀才不遇这个主题，是非常重要的话，那么，我们可以把咏贾谊的那些诗，看作是这个主题的男性版本，而咏王昭君的那些诗，则是这个主题的女性版本。
咏男性，怀才不遇，咏女性，怀貌不遇。
两者的悲剧性质，引起后人的感慨，是一样的。
封建社会有一句话，叫郎才女貌嘛！现在不说郎才女貌了。
后人在咏史的时候，对那种怀才不遇的人，以示同情，因为自己也怀才不遇，在这种价值取向上，去选择历史人物，贾谊和王昭君，成为首选。
在唐诗中，咏得最多，咏得最好的，就是这两个人。
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东汉文人诗
导语：什么是文人诗?文人诗是指具有明显文人特色与精神的诗歌。
下面是我收集整理的关于东汉文人诗的介绍，欢迎大家阅读参考! 进入东汉以后，文人诗歌创作出现新的局面，五言取代传统的四言成为新的 诗歌样式，完整的七言诗篇也开始产生。
东汉文人诗多数独立成篇，还有一些附 在赋的结尾，作为赋的一部分而保存到今天。
赋末附诗，始见于东汉，后代多有 仿效。
东汉文人五言诗，有的作者明确，也有相当一部分未著录作者姓名，或虽 标出作者姓名但存疑颇多，后二者就是文学史上的“
古诗”
和“
苏李诗”
。
第一节 班固、张衡、秦嘉的诗 班固诗与张衡诗：质朴和典丽 秦嘉诗：文人五言诗的成熟 现存东汉文人最早的完整五言诗是班固的《咏史》，其内容是西汉缇萦救父 一事。
这首诗先叙太仓令有罪，被押送到长安城。
次写缇萦闻父言而沉痛，遂诣 阙陈辞。
然后写汉文帝生恻隐之心，下令废除肉刑。
结尾是班固的感慨，赞扬缇 萦胜过男儿。
《咏史》诗按时间先后依次道来，以叙事为主，而不是像后代有些 咏史诗那样重在议论抒情。
班固是以写纪传体史书的手法创作《咏史》诗，用辞 质朴，渲染修饰成分很少。
此诗当是班固晚年下狱时所作，其中寄托着自己的感 慨。
班固的五言诗除《咏史》外，还有收录在《太平御览》中的几句佚诗。
桓谭 《新论·
琴道》篇经班固续修而成，其后半部分也有类似五言诗句组成的段落。
这几篇作品的风格和《咏史》基本相同，都以叙事为主，写得质实朴素。
班固的《竹扇赋》今存残篇，是一首完整的七言诗，原来当是系于赋尾。
这 首七言诗叙述竹扇的制作过程，它的形制、功用，遣词造句质朴无华，浅显通俗。
班固是东汉较早创作五、七言诗的文人，他对这两种新兴诗体持认同态度， 并进行了有益的尝试。
班固很大程度上是以史学家的笔法写五、七言诗，都以叙 事为主，即使像《咏史》这样最适合于抒情言理的作品，依然重在陈述史实。
他 的五、七言诗和系于《东都赋》的五首四言及骚体诗有质、文之别，前者质朴， 后者典雅。
究其原因，就在于班固对四言和骚体这两种传统的诗歌形式掌握得很 娴熟，运用起来得心应手，故能充分体现文人本色;
而他对于五、七言诗则比较 生疏，还处于模拟阶段，作品风格也相应朴素质实。
张衡是在班固之后继续创作五、七言诗的著名文人，并且取得重要成就。
他 的《同声歌》是一篇很有特色的作品，在东汉文人五言诗中别具一格。
这首诗通 篇假托新婚女子口气自述。
先叙自己新婚之夜又惊又喜的心情，“
情好新交接， 恐忄栗若探汤。
”
把新婚女子的好奇、胆怯写得非常传神。
最精彩的是中间部分， 新妇不直说自己如何勤劳能干，而是声称从调理饮食到助祭神灵这些事情她都愿 意承担。
她不明说自己对丈夫如何爱恋，而是作了如下表白：“
思为莞蒻席，在 下蔽匡床。
愿为罗衾帱，在上卫风霜。
”
新妇对丈夫体贴入微，关怀备至，通过 形象的比喻，把自己美好的心愿婉转地传达给对方。
结尾部分展示自己的美好体 态和新婚之乐，较之前面更加大胆、坦率。
《同声歌》明显借鉴了民歌的表现手 法，措辞奇妙，兴寄高远。
张衡的《四愁诗》是经过改造的骚体，是骚体整齐化之后而形成的七言诗。
全诗皆为七言句，除每章首句中间有“
兮”
字外，其余都是标准的七言诗句。
全 诗四章，按东南西北顺序依次展开。
美人赠给他金错刀、翠琅玕、貂襜褕、锦绣 段，诗人想以英琼瑶、双玉盘、明月珠、青玉案作为回报。
然而，不是山高水深， 就是路险天寒，使他无法前往美人所在之处，难以如愿以偿，内心烦乱忧伤。
这 首诗有政治上的寄托，得《离骚》之神韵，是后代七言歌行的先声。
附于张衡《思玄赋》结尾的也是一首七言诗。
这篇作品抒发人生有限而河清 之世难待的苦闷，诗人想“
超逾腾跃绝世俗”
，但是“
天不可阶仙夫稀”
，不得 不返回现实世界继续求索。
张衡的五、七言诗在技巧上较之班固有明显提高，他运用这两种新的诗歌样 式已经得心应手，或缛丽长美。
班固五、七言诗继承的是前一种风格，张衡的五、 七言诗则沿着缛丽华美的方向发展。
班固的五、七言诗以叙事为主，张衡的五、 七言诗则长于抒情。
自张衡始，东汉文人五、七言诗形成了以抒情为主的基本走 势。
秦嘉的《赠妇诗》三首，是东汉文人五言抒情诗成熟的标志。
秦嘉、徐淑夫 妇经历过缠绵悱恻的生离死别，他们的诗文赠答也成为文学史上流转的佳话。
秦 嘉的《赠妇诗》在时间上具有连续性。
第一首写秦嘉即将赴京之际遣车迎妇，徐 淑因病不能返回面别，使秦嘉伏枕辗转，彻夜难眠。
第二首写秦嘉想要前往徐淑 处面叙款曲，终因交通不便等原因未能成行。
第三首写启程赴京时以礼物赠遗徐 淑，遥寄款诚。
秦嘉在抒发难以排遣的离愁别绪时，把夫妇情爱放到彼此的人生 经历中加以审视，点出少与多、早与晚这两对矛盾：“
人生譬朝露，居世多屯蹇。
忧艰常早至，欢会常苦晚。
”
“
伤我与尔身，少小罹茕独。
既得结大义，欢乐苦 不足。
”
秦嘉抛别病妻远赴京城，使他们迟到和本来就深感不足的欢乐被生生剥 夺，变得欢乐愈少，忧愁更多;
艰难再次提前降临，欢会的日子不知推迟到何时。
三首诗都有对车驾的描写，用来衬托诗人百感交集的复杂心情。
“
遣车迎子还， 空往复空返”
，传达的是失望之情;
“
良马不回鞍，轻车不转毂”
，表现的是临 路怅惘、徘徊不定;
“
肃肃仆夫征，锵锵扬和铃”
，暗示车铃催促启程，流露出 无可奈何之情。
秦嘉的《赠妇诗》是一组艺术成就较高的抒情诗，是汉代文人五言抒情诗的 成熟之作。
从班固到秦嘉，经过一个世纪左右的发展，东汉文人五言诗的创作进 入繁荣期。
第二节 郦炎、赵壹、蔡邕的五言诗 诗坛新风的出现 怀才不遇的感慨 对比鲜明的批判 全身远害的忧患意识 乱世文学 桓帝以前，东汉文人诗歌经历了由叙事向抒情、由模仿民歌到作家独创的转 折，但诗歌的基调一直未见太大的变化，保持前后的连续性。
班固、张衡、秦嘉 的五、七言诗均无过分激烈的言词，更没有惊世骇俗之语，表现的是温柔敦厚的 中和之美。
东汉末年则不然，主要活动在灵帝时期的几位著名诗人都有不幸的遭 遇，他们的诗歌也呈现出和班固、张衡、秦嘉等人迥然有别的风貌。
他们通过自 己的控诉、呐喊，开创了诗坛的新风气。
东汉文人诗的最后阶段，是以对现实的 猛烈批判而告终。
郦炎的作品今存五言体《见志诗》二首，抒发怀才不遇的感慨，传达出遭受 压抑的不平之气。
第一首诗通篇坦露自己高远的志向，他要“
舒吾陵霄羽，奋此 千里足”
，做出一番惊天动地的事业。
诗人不相信命运，认为通塞由己，无须占 问。
他以陈平、韩信这些起于微贱而终成大业的历史人物自励，有一种纵横物表、 不受任何羁绊的气势。
第二首诗的格调不如前篇高昂，显得有些低沉。
诗人的志 向是高远的，而在现实生活中的处境却是坎坷的，非但得不到重用，反而连续遭 受摧残，这使他想起年轻有为而被朝廷宿臣压制排斥的贾谊。
他以美玉和千里马 自况，慨叹遇不到卞和、伯乐。
这两首诗前后形成鲜明对照，由此出现巨大的感 情落差，前面是气冲霄汉，后面则情绪低沉。
两首《见志诗》成功地运用比喻和 象征手法，具有深刻的意蕴。
前首诗以修翼、远趾、陵霄羽、千里足等词语构成 连绵意象，把自己比作一飞冲天的巨鸟和驰骋千里的骏马。
第二首则以灵芝困于 洪波、兰荣摧于严霜象征志士遭受压抑，词多托寓，感慨颇深。
赵壹的《疾邪诗》二首均是五言，附在《刺世疾邪赋》之后，以秦客、鲁生 对唱的形式出现，二人各申己志。
第一首诗以“
河清不可俟，人命不可延”
开头， 表示他对东汉王朝的彻底绝望。
在这种情绪支配下，两首诗通过鲜明的对比，暴 露黑暗，指斥时弊。
“
文籍虽满腹，不如一囊钱。
”
这是批判贿赂公行，取士用 人看重钱财而轻视学问。
“
伊优北堂上，抗脏倚门边。
”
这是揭露取士用人不注 重品德，致使谄媚之徒受重用，耿直的人士被摈弃，前者升堂而坐，后者倚门而 立。
“
势家多所宜，颏吐自成珠。
被褐怀金玉，兰蕙化为刍。
”
这是控诉权势成 为价值判断的唯一尺度，从而出现善恶颠倒，正义和真理被扭曲的反常现象。
赵 壹的《疾邪诗》所表达的感情在东汉文人诗中最为激烈，他不是普通的哀怨，而 是充满愤怒;
他不是一般的愤世疾俗，而是刺世疾邪，具有东汉党人的婞直之 风。
蔡邕的《翠鸟诗》是乱世文人全身远害心态的写照。
在这首寓言诗中，蔡邕 为翠鸟构想出一个有限、然而可以托身的空间。
庭前的若榴树生着绿叶红花，翠 鸟在这里能够振翅修容。
它是从猎人追捕下逃脱出来的幸存者，愿意把自己的生 命托付给若榴树的主人。
翠鸟暂时找到栖身之地，但仍然是寄人篱下，并且对以 往被人追捕的遭遇心有余悸。
这首诗是蔡邕自身经历的形象反映，从中可以看出 汉末文人身处乱世的惶恐之情。
郦炎、赵壹、蔡邕的上述五言诗都作于灵帝时期，具有典型的乱世文学的特 征。
蔡邕的《翠鸟诗》流露出深重的忧患意识，诗人缺乏起码的安全感，提心吊 胆地生活。
郦炎、赵壹的四首诗都以揭露、批判社会的黑暗和腐朽为宗旨，表现 出沉重的压抑感和强烈的抗争意识，汉代作家独立的人格再次放射出光芒。
诗人 的境遇是不幸的，因此，他们对社会的批判也更能切中时弊，触及要害。
郦炎、 赵壹的作品不再像前期文人诗那样蕴藉含蓄，缓缓道来，而是大声疾呼，锋芒毕 露。
后来建安文学梗概多气、志深笔长的特点，在灵帝时期的文人五言诗中已显 露端倪。
第三节 《古诗十九首》 游子思妇的万般情怀 人生哲理的揭示 痛苦的体验和独特的感受 起兴发 端艺术 审美境界和语言技巧 《古诗十九首》出自汉代文人之手，但没有留下作者的姓名。
《古诗十九首》 作为一个整体收录在《文选》卷二十九，它代表了汉代文人五言诗的最高成就。
《古诗十九首》不是一时一地所作，它的作者也不是一人，而是多人。
《古诗十 九首》的好几篇作品在意境和用语上与秦嘉的《赠妇诗》多有相似之处，二者产 生的年代不会相去太远，《古诗十九首》的出现最迟不晚于桓帝时期。
《古诗十九首》除了游子之歌，便是思妇之词，抒发游子的羁旅情怀和思妇 闺愁是它的基本内容。
二者相互补充，围绕着同一个主题，是一个问题的两个方 面。
《古诗十九首》所表现的游子思妇各种复杂的思想情感，在中国古代具有普 遍性和典型意义，千百年来引起读者的广泛共鸣。
《古诗十九首》的作者绝大多数是漂泊在外的游子，他们身在他乡，胸怀故 土，心系家园，每个人都有无法消释的思乡情结。
《涉江采芙蓉》的主人公采撷 芳草想要赠给远方的妻子，并且苦苦吟叹：“
还顾望旧乡，长路漫浩浩。
同心而 离居，忧伤以终老。
”
《明月何皎皎》的作者在明月高照的夜晚忧愁难眠，揽衣 徘徊，深切地感到：“
客行虽云乐，不如早旋归。
”
天涯芳草，他乡明月，都没 有给游子带来的心灵的慰藉，相反，倒是激发起难以遏制的思乡之情。
游子思乡， 这是人类普遍的情感，在农业文明时代体现得更为明显。
不过，在以往的史传文 学作品中，人们经常见到的是富贵以后流露出的乡情，衣锦还乡的热烈场面。
《 古诗十九首》的作者多是失意士子，他们在穷困潦倒之际所弹奏的思乡曲，语悴 情悲，充满天涯沦落人的凄楚，引来的是同情和怜悯。
游子思乡作品在《诗经》 中有多篇，《诗经》中游子的思念对象有他们的妻子，但更多的是想到父母双亲， 桑梓情中渗透亲子之爱;
《古诗十九首》思乡焦点则集中在妻子身上，思乡和怀 内密不可分，乡情和男女恋情是融汇在一起的。
《古诗十九首》的作者多数是宦游子弟，他们之所以离家在外，为的是能够 建功立业，步入仕途。
对此，诗人反复予以申诉。
《今日良宵会》写道：“
何不 策高足，先据要路津。
无为守贫贱，轗轲常苦辛。
”
这是要在仕途的激烈竞争中 捷足先登，占领显要的职位，摆脱无官无职的贫贱境地。
《回车驾言迈》亦称： “
盛衰各有时，立身苦不早。
”
“
奄忽随物化，荣名以为宝。
”
这位作者已经不 仅仅满足于仕途上的飞黄腾达，而且还追求自身的不朽价值，通过扬名后世使生 命具有永恒的意义。
两汉乐府诗除了叙事诗外，也有一定数量的抒情诗，并且在 格调上和《古诗十九首》相近。
但是，像上述两首诗这样表现积极用世精神的作 品很难找到。
把士人建功立业、扬名后世的理想用如此坦率的语言表达出来，在 《古诗十九首》之前的诗歌作品中尚不多见。
游子宦达的成功率很低，多数人无法实现自己的愿望。
作为仕途上的失败者， 各种想法也就随之产生，他们要在其他方面寻找慰藉，用以保持心态的平衡。
《 古诗十九首》作者的人生意识是清醒的，他们不相信成仙术，头脑里没有长生不 死的彼岸世界，只想在现实中过得更快活、更自在。
于是，他们“
荡涤放情志”
(《东城高且长》)，去追求燕赵佳人。
《驱车上东门》也写道：“
服食求神仙， 多为药所误。
不如饮美酒，被服纨与素。
”
这是说要以美酒华服来消磨人生，同 样表露得非常坦率。
由于仕途的挫折，这些士子人生追求的层次由高向低跌落， 从努力实现人生不朽到满足于耳目口腹之欲，他们是在寻求某种补偿，话语虽达 观，深层的悲哀仍然可以感受到。
《古诗十九首》所展示的思妇心态也是复杂多样的。
盼望游子早归，这在《 古诗十九首》众多的思妇诗中没有一首例外。
然而，盼归而不归，思妇的反应却 大不相同。
有的非常珍视自己的婚姻，对游子的爱恋极深，远方捎回书信，她会 置之怀中，“
三岁字不灭”
(《孟冬寒气至》);
远方寄回一端绮，她会裁制成 象征夫妻恩爱的合欢被(《客从远方来》)。
有的觉察到“
游子不顾返”
的苗头， 思妇日感衰老、消瘦，只好宽慰自己“
努力加餐饭”
(《行行重行行》)。
也有 的思妇在春光明媚的季节经受不住寂寞，发出“
空床难独守”
(《青青河畔草》) 的感叹。
这些思妇诗的作者未必都是女性，大部分可能是游子揣摹思妇心理而作， 但都写得情态逼真，如同出自思妇之手。
这些作品的共同特点是重在表现思妇独 处的精神苦闷，她们担心游子喜新厌旧，担心自己的真情不被对方省察，担心外 力离间。
《古诗十九首》中思妇和游子的形象都是孤独的，不过，和游子相比， 思妇显得更加孤独。
游子有良宵会、有赏歌听曲的机会，还可以驱车出游，而思 妇却只能徘徊院庭，空室长叹，她们难言的寂寞经常是靠泪水冲洗。
《古诗十九首》所出现的游子思妇，徘徊于礼教与世俗之间，他们既有合乎 传统礼教的价值取向，又有世俗的人生选择;
时而有违礼之言，但见不到违礼之 行，不及于乱。
游子即使决心“
荡涤放情志”
，一旦真的面对燕赵佳人，又“
沉 吟聊踯躅”
。
(《东城高且长》)妙龄女子先是埋怨对方的迎娶过迟，但随即又 表白：“
君亮执高节，贱妾亦何为。
”
(《冉冉孤生竹》)如果说游子从立功立 名转向佳女美酒体现了古代失路士人的普遍趋势，那么徘徊于礼教与世俗之间的 做法，则是东汉士林风气的折射。
《古诗十九首》展示了游子思妇的复杂心态，它所传达的思想感情在古代具 有代表性和典型意义。
同时，这些作品还透彻地揭示出许多人生哲理，诗的作者 对人生真谛的领悟使这些诗篇具有深邃的意蕴，诗意盎然而又不乏思辨色彩。
《 古诗十九首》涉及以下关系： 永恒与有限的关系。
人生有限的感慨，自古便已有之。
《古诗十九首》和以 往文学作品的不同之处，是把人生的短暂写得特别充分，特别突出，给人以转瞬 即逝之感。
在表现这一主题时，诗人采用两种手法，一是写物长人促，人和物的 异质，以外物的永恒反衬人生的有限。
所谓“
人生非金石，岂能长寿考”
(《回 车驾言迈》)就是把人和金石视为异质，以金石的坚固反衬人的寿命短暂。
《青 青陵上栢》、《驱车上东门》都是把永恒之物和有限的'
人生相对照。
《古诗十 九首》有时也写物我同构，外物和人的寿命都是有限的。
多首诗篇出现的节序之 感，都是推物及人，点出人生的短暂。
人的心态与生命周期的关系。
《行行重行行》和《冉冉孤生竹》皆为女词， 其中都有“
思君令人老”
之语，前者是思妇的叹息，后者是待嫁女子的怨艾。
这 两位主人公都因婚姻变故而有迟暮之感，流露出青春易逝的惋惜。
她们不是随着 岁月的流逝自然衰老，而是思念使得芳华早逝，这就更令人悲哀。
“
思君令人老”
是痛苦的人生体验，在它背后隐藏着许多潜台词。
《古诗十九首》中男主人公的 羁旅情怀，也不时有早衰、速老的感慨。
抑郁、思念使他们的生命周期缩短，衰 老的速度加快，诗人已经清醒地意识到这一点。
忧郁与欢乐的关系。
人的忧和乐相反相成，经常纠缠在一起。
《古诗十九首》 的作者揭示了忧与乐的这种关系，并提出一种消极的解脱方式。
“
生年不满百， 常怀千岁忧”
，这是嘲笑有些人活得太累，人生有限而忧愁无限，难免如负重物， 压得喘不过气来。
诗人提出的解脱办法是及时行乐：“
为乐当及时，何能待来兹。
”
(《生年不满百》)今朝有酒今朝醉，甚至要秉烛夜游。
诗人是从精神解脱的高 度看待及时行乐，对物质条件并不十分注重。
良宵聚会，新声逸响固然“
欢乐难 具陈”
(《今日良宵会》)，就是斗酒相娱乐，也不觉得菲薄。
即使是“
驱车策 弩马”
，也不妨到洛阳、南阳这样繁华的都市游戏一番。
(《青青陵上栢》) 他们是得乐且乐，化忧为乐，甚至是以忧为乐。
来去亲疏的关系。
“
去者日以疏，来者日以亲”
(《去者日以疏》)，这是 诗人见到古墓犁为田、松柏摧为薪所产生的感触，也是对人际关系富有哲理的概 括。
诗人是从去来相继、新陈代谢所形成的历史长河中看待亲疏的推移变化，揭 示出时间之流给人带来的角色转换。
其实，不仅生者与生者相亲，生者与死者疏 远，就是在生者之间亦有来去亲疏之异，相亲而来，相弃而去，友则相亲，弃则 相疏，此亦人情世态之常理。
《西北有高楼》、《明月皎夜光》等诗篇对此作了 形象的表现。
《古诗十九首》的作者多为羁旅他乡的游子，漂泊不定的生活使他们在诸多 方面有自己独特的感受： 敏锐的节序感。
《古诗十九首》的作者对季节的变化特别敏感，这些作品中 明确标示出季节的有6篇，其他以物侯暗示节序的诗篇亦为数不少。
上述两项加 在一起，占据19首诗的绝大部分。
那些或明或暗标示节序的物象不是孤立地置 于作品中，而是作为激发诗人情感的对象出现，同时也是表达情感的载体。
诗人 以感伤的情调回应季节的变化，不同季节的多种物候都被轻烟薄雾般的愁思所笼 罩。
萧瑟的秋风固然引起游子的苍凉之感，就是“
东风摇百草”
的春天，在他们 心中产生的也不是欢快喜悦，而是“
所遇无故物”
(《回车驾言迈》)的失落和 孤独。
至于闺房思妇，更因春天的到来而牵动愁肠。
微妙的空间感。
《古诗十九首》所展开的空间方位是多维的，诗人把自己置 于不同的空间位，产生许多微妙的感受。
“
相去万余里，故人心尚尔”
(《客从 远方来》)，这是远距离的心灵沟通，是天涯咫尺。
“
盈盈一水间，脉脉不得语”
(《迢迢牵牛星》)，这是近距离的感情交流受阻，是咫尺天涯。
诗的作者多是 行旅之人，饱尝长途跋涉的艰辛，所谓“
回车驾言迈，悠悠涉长道”
(《回车驾 言迈》)，就是通过展现空间距离的遥远，抒发未能及时建功立业的惆怅，道路 的漫长暗示宦游的渺茫前程。
诗人旅居他乡，四处漂泊，他们本身是离家而去的 远行客，对于人生也按照自己的生存方式加以描述：“
人生天地间，忽如远行客。
”
(《青青陵上栢》)这是以远距离的行走比喻人生的历程，人生短暂感和距离 遥远感交织在一起，时空贯通而又背反。
深切的世态炎凉感。
《古诗十九首》的许多作者寓居他乡，饱经忧患，他们 需要同情和帮助，对人间冷暖的感受特别深切。
《西北有高楼》的作者被楼上飘 下来的歌声所吸引，心有所感：“
不惜歌者苦，但伤知音稀。
”
他把歌者设想成 一个失意之人，自命为歌者的知音，和对方同病相怜，实际是慨叹知音难遇。
《 明月皎夜光》是有感于朋友间的友谊不牢固而发：“
昔我同门友，高举振六翮。
不念携手好，弃我如遗迹。
”
富贵易交，严重伤害了那些仕宦无门的游子，他们 本已脆弱的神经实在难以承受这样的打击，抚今追昔带来的只有悲伤和怨愤。
《古诗十九首》是古代抒情诗的典范，它长于抒情，却不径直言之，而是委 曲宛转，反复低徊。
许多诗篇都能巧妙地起兴发端，很少一开始就抒情明理。
用 以起兴发端的有典型事件，也有具体物象。
《涉江采芙蓉》、《庭中有奇树》选 择的都是采择芳条鲜花以赠情侣的情节，只不过一者是远在他乡的游子，一者是 独守闺房的思妇。
以物象起兴发端多选择和时序相关的景观，抒情主人公或遇春 草，或临秋风，有的眼望明月，有的耳听虫鸣，由这些具体物象引发出种种思绪。
以事件起兴发端的诗篇，往往顺势推衍成一个故事。
《孟冬寒气至》和《客从远 方来》都以女主人公收到远方寄来的物品发端，然后写她们对游子的信件和礼物 如何珍视，或精心收藏，或巧加裁制。
以具体物象起兴发端的诗篇，则由这些物 象构成优美的艺术境界。
《古诗十九首》以写景叙事发端，极其自然地转入抒情， 水到渠成，而且又抑扬有致。
《古诗十九首》许多诗篇以其情景交融、物我互化的笔法，构成浑然圆融的 艺术境界。
《凛凛岁云暮》和《明月何皎皎》都是典型的写境，抒情主人公一为 思妇，一为游子。
思妇在岁暮给远方游子寄去衣被，自己也思绪如潮。
她在梦中 见到了朝思暮想的“
良人”
，并且携手同车而归。
然而，未及同床共枕，游子便 倏忽离去。
思妇醒后回忆梦境，徙倚感伤，一洒相思之泪。
《明月何皎皎》则是 以夜晚独宿为背景，抒发游子的思乡之情。
这两首诗基本是写实之作，构成的意 境却是如幻如梦，朦胧而又深沉。
《西北有高楼》的抒情主人公先是听见高楼飘 来的乐曲，接着品味曲中的慷慨和悲哀，最后幻想“
愿为双鸿鹄，奋翅起高飞”
。
从空中逸响写起，又以奋翅高飞结束，诗中多想象之词，构成的是恍惚空灵的境 界。
《明月皎夜光》以月光星象发端，又以南箕北斗和牵牛星徒有其名为喻而结 束，中间穿插富贵易交一事，整首诗都给人一种寒凉凄清之感，作者的造境技巧 是非常高明的。
《古诗十九首》的抒情主人公绝大多数都在诗中直接出现，《迢 迢牵牛星》是个例外，全诗通篇描写牵牛织女隔河相望而无法相聚的痛苦，把本 来无情的两个星宿写得如同人间被活活拆散的恩爱夫妻。
诗中无一句言及自身苦 衷，但又无一语不渗透作者的离情别绪。
《古诗十九首》的语言达到炉火纯青的程度，钟嵘《诗品》卷上称它“
惊心 动魄，可谓几乎一字千金”
。
《古诗十九首》不作艰深之语，无冷僻之词，而是 用最明白晓畅的语言道出真情至理。
浅浅寄言，深深道款，用意曲尽而造语新警， 从而形成深衷浅貌的语言风格。
《古诗十九首》的语言又是浓缩的、积淀已久的， 具有高度的概括性和丰富的表现力。
诗中有许多名言警句，简洁生动，哲理深而 诗意浓。
《古诗十九首》的语言如山间甘泉，如千年陈酿，既清新而又醇厚，这 得益于诗的作者对于各种语言融汇消化能力。
诗中有许多日常用语，虽造语平淡 却有韵味。
诗中化用了许多古代典故，却不给人以晦涩生硬之感。
至于《青青河 畔草》、《迢迢牵牛星》两诗叠字的巧妙连用，《客从远方来》诗中双关语的自 然融入，又颇得乐府民歌的神韵。
《古诗十九首》在各方面均取得突出成就，古人对它给予很高的评价。
刘勰 《文心雕龙·
明诗》谈到包括《古诗十九首》在内的“
古诗”
时称：“
观其结体 散文，直而不野，婉转附物，怊怅切情，实五言之冠冕也。
”
古代作家喜爱《古 诗十九首》，并自觉地学习、借鉴它的艺术风格和创作手法，甚至加以模拟，曹 植、陆机、陶渊明、鲍照等人都有这方面的作品传世。
汉朝时期的诗词
汉朝的诗词有，西汉诗人刘彻的《秋风辞》 秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归。
兰有秀兮菊有芳，怀佳人兮不能忘。
泛楼船兮济汾河，横中流兮扬素波。
箫鼓鸣兮发棹歌，欢乐极兮哀情多。
少壮几时兮奈老何！ 东汉 佚名《古诗十九首·行行重行行》行行重行行，与君生别离。
相去万余里，各在天一涯；
道路阻且长，会面安可知？胡马依北风，越鸟巢南枝。
相去日已远，衣带日已缓；
浮云蔽白日，游子不顾返。
思君令人老，岁月忽已晚。
弃捐勿复道，努力加餐饭。
东汉 曹操 《观沧海》东临碣石，以观沧海。
水何澹澹，山岛竦峙。
树木丛生，百草丰茂。
秋风萧瑟，洪波涌起。
日月之行，若出其中；
星汉灿烂，若出其里。
幸甚至哉！歌以咏志。
