当年明月任职(当年明月任职履历)
石悦，男，1979年10月出生，汉族，籍贯湖北宜昌[22]，在职大学学历，中国当代作家，笔名当年明月，2000年7月参加工作，2006年12月加入中国共产党。
现任中共上海市委对外宣传办公室、上海市人民政府新闻办公室副主任[20]。
2000...。
《围城》的文学常识，（包括作家名号，作品特色，别人对其的评价）
钱钟书先生,字默存，号槐聚 1932年在清华结识杨绛女士，次年毕业，赴上 海光华大学执教。
青年钱钟书 1935年，先生与杨绛女士完婚，然后同赴英伦留学。
两年以后，先生以《十七十八世纪英国文学中的 中国》一文获副博士(B.litt)学位。
之后随杨绛赴法国巴黎大学从事研究。
1938年，被清华 大学破例聘为教授，次年转赴国立蓝田师范学院任英文系主任，并开始了《谈艺录》的写作。
1941年，珍 珠港事件爆发，先生被困上海，任教于震旦女子文理学 校，其间完成了《谈艺录》、《写在人生边上》的写作 。
抗战结束后，先生任上海暨南大学外文系教授兼南 京中央图书馆英文馆刊《书林季刊》编辑。
在其后的三 年中，其作品集《人.兽.鬼》、小说《围城》、诗论《谈 艺录》得以相继出版，在学术界引起巨大反响。
围城 wéi chéng （1）〖encircle a city；
lay siege to a city〗包围城市，围攻城市。
“（宋江）猛然想起围城已久，不见有救军接应。
”——《水浒传》第64回清 田兰芳《明河南参政石□袁公（袁可立子袁枢）墓志铭》：“列阵以待，未日中歼焉。
遂围城而攻，州人大恐。
” （2）〖be sieged city〗为敌军所包围的城市、城邑。
“辛垣衍曰：‘吾视居此围城之中者，皆有求于平原君者也。
’”——《战国策·赵策三》 清 田兰芳《明河南参政袁公（袁可立子袁枢）墓志铭》：“其孟氏姑身脱围城，饥赢殆不可济。
淑人抚摩痛疴，调剂食饮。
”“他们的命运，如此地吸引着我们，仿佛就是在围城里派遣出去求救的送信人。
”——田野《火烧岛》 （3）围城：城里的人想出去，城外的人想进去。
——钱钟书《围城》 好书当如此——再读《围城》 1，围城。
什么时候第一次读《围城》的呢？记不清楚了——可能在高三，也可能在大一。
总之，到现在对这本书的印象已经不深了，里面的人物在脑海里已经模糊不清了。
不过，印象中这还是自己比较喜欢的书，至少读起来不像现代派的小说那样困难。
高中升大学的时候，韩寒正红，媒体不忘宣传《三重门》的幽默比喻像钱老先生的《围城》。
2，比喻。
可以说，钱老在《围城》中的比喻多少有点摆，开始的时候觉得好，看的多了，觉得钱老在卖弄学问。
因为钱老的比喻不是“物体形象”化的那种——如把人比喻成某些动物或者植物，而是将一个人，一件事，向文化、政治、经济的某个污点去靠拢。
之所以是污点，而不是亮点，主要是《围城》里的人物大都虚伪、小人，斤斤计较。
比喻当然妙的很，一些句子段落甚至人物都鲜活过来。
可能是钱老期望将文章赋予太多的内涵，所以这类比喻用的太多，导致小说后三分之一行文罗嗦。
《老人与海》的作家作品文学常识（包括作家名号，作品特色，别人对作家和作品的评价）
《老人与海》（The Old Man and the Sea），是现代美国小说作家海明威创作于1952年的一部中篇小说，也是作者生前发表的最后一部小说。
作为他最著名的作品之一，它围绕一位老年古巴渔夫展开，讲述他与一条巨大的马林鱼在离岸很远的湾流中搏斗的历程。
虽然对它有不同的文学评价，但它在20世纪小说和海明威的作品中是值得注目的，奠定了他在世界文学中的突出地位。
《老人与海》是海明威晚年的作品，凭借这部作品，他荣获1953年的普利策奖和1954年度的诺贝尔文学奖。
同时该书也被评为影响历史的百部经典之一；
美国历史上里程碑式的32本书之一；
1986年法国《读书》杂志推荐的理想藏书，48小时内卖出530万本，销量曾排名第一。
《老人与海》这部小说是海明威最满意的作品之一，是海明威个人世界观和人生观的结晶，是20世纪欧洲文坛最具影响力的小说之一，对促进欧洲文学的发展有着长足的影响。
由于他精湛的小说艺术——这在其《老人与海》中有充分表现——同时还由于他对当代文体的影响。
——海明威获得诺贝尔文学奖评语《老人与海》是一部异常有力、无比简洁的作品，具有一种无可抗拒的美。
——瑞典文学院院士霍尔斯陶穆欧内斯特·米勒尔·海明威(Ernest Miller Hemingway，1899年7月21日-1961年7月2日)，美国作家和记者，被认为是20世纪最著名的小说家之一。
出生于美国伊利诺伊州芝加哥市郊区的奥克帕克，晚年在爱达荷州凯彻姆的家中自杀身亡。
海明威一生中的感情错综复杂，先后结过四次婚，是美国"
迷惘的一代"
(Lost Generation)作家中的代表人物，作品中对人生、社会、世界都表现出了迷茫和彷徨。
在海明威一生之中曾荣获不少奖项。
他在第一次世界大战期间被授予银制勇敢勋章;
1953年，他以《老人与海》（The Old Man and the Sea）一书获得普利策奖;
1954年，《老人与海》又为海明威夺得诺贝尔文学奖。
2001年，海明威的《太阳照样升起》(The Sun Also Rises)与《永别了，武器》两部作品被美国现代图书馆列入"
20世纪中的100部最佳英文小说"
中。
海明威一向以文坛硬汉著称，他是美利坚民族的精神丰碑。
海明威的作品标志着他独特创作风格的形成，在美国文学史乃至世界文学史上都占有重要地位。
创作特点语言风格朴实海明威有着出色的语言驾驭能力，他常以最简单的词汇表达最复杂的内容，用基本词汇、简短句式等表达具体含义，用名词、动词来揭示事物的本来面目，丝毫无矫揉造作之感。
从句式上看，海明威常用简短的陈述句进行语言表述，他认为没有必要用文字修饰雕琢来哗众取宠，只要将事物描述清楚就行，其他的则由读者来决定。
如对《老人与海》中老汉用鱼叉制伏大鱼的情景，作者描述为“老人放下钓索，把鱼叉举得尽可能地高，使出全身的力气，加上他刚才鼓起的力气，把它朝下直扎进鱼身的一边”。
在这些描述中作者没有使用任何修饰成分，只是将动词、名词简单组合就描绘出了一场惊心动魄的场面。
在这种质朴无华的文字中，人们可以感受到深刻的艺术境界与艺术底，这种质朴的语言也使海明威的作品具有了更多的亲和力与真实性。
海明威的小说语言就有着不冗不赘、文体轻松、造句简单、用词平实的特点，他常以基本单词为中心来构造单句，很少使用表达思想的形容词与副词。
《永别了，武器》的第二十六章中，有一段亨利与牧师关于战争的对话，这段对话就十分简洁、凝练，没有任何浮华的修饰语，但从中读者可以强烈感受到人们对战争的厌恶。
在小说《杀人者》中，使用了许多简练的短语，用口语化对话的形式展开情节，通过对话避免了许多解释与繁杂的背景交代，给人一种身临其境的感觉。
直观文学艺术要表现情感，但情感却是依靠事物的外观透视出来的，越是对事物外观的直接描摹，越能产生强烈的视觉真实性，越能拉近读者与作家的距离。
海明威用高度清晰的视觉化语言，将视觉、嗅觉、听觉等感官印象付诸语言，写出了事物的形状、颜色、味道等，以直接的物象表现宇宙与生命。
如在《乞力马扎罗的雪》中海明威曾这样写道，男人躺在帆布床上，他越过含羞树的浓荫向阳光炫目的平原望去，有三只硕大的鸟讨厌地蹲着，还有许多在展翅翱翔。
海明威用这种简单、质朴的语言就是为了突出物象的清晰度与可视可感度。
这种语言风格的形成与印象派大师塞尚密切相关，从塞尚那里海明威学会了怎样控制读者的目光，如在早期小说《在密执安北部》中海明威就将视点集中于年轻姑娘莉芝·科茨身上，随着她的眼光描写景物，以此来暗示其纯洁无邪、乐观天真，对未来充满憧憬。
复合句与分句短语的使用比较符合正式文体，但句子过长使人看起来比较费劲，因而，海明威在对话中就力求克服这一缺陷，用简洁、流畅、有鲜明节奏感的语言来表现人物的意识流动，这种文字表述常能产生视觉化的效果，给读者带来了视觉冲击。
如《老人与海》中，大马林鱼拖着老人桑提亚哥游了一天一夜，老人几乎晕倒，但仍坚持不放弃，这时作者用极为简洁的几个字“拉呀，手啊，他想。
站稳了，腿儿”，准确表达出老人的疲劳感，从而产生了极强的视觉与心理感受。
在短篇小说《白象似的群山》的结尾，作者就用不厌其烦地重复“那就请你，请你，求你，求你，求求你，求求你，千万求求你”，形象表达了姑娘的心烦意乱，并产生了强烈的视觉冲击。
含蓄情感海明威有自己特殊的艺术风格，他强调写作的客观性与主题思想的隐晦含蓄，反对作者直接出场对人物进行评说与暗示，他常用含蓄的语言表达复杂的情感，用有限的形式表达无尽的内涵，因而，他的小说在外观不动声色，但内在情感却是丰厚炽热。
“冰山原则”是海明威的创作原则，他坚持认为应该从繁杂的社会生活中撷取最有特征的情节，将自己的思想情感隐藏起来，按照“冰山原则”留下八分之七的空间让读者思考与揣摩。
如《永别了，武器》的结局，亨利不顾护士的阻拦执意要看妻子的遗容，可是看到妻子遗体时没有一句表述，也没有一滴眼泪，这种无声的诀别实现了不解释而得到解释，疏远与冷淡而实现关怀的目的，达到了“此处无声胜有声”的效果。
海明威常通过对形象的刻画，将人物的内心世界隐藏于背后，通过对物质世界的表现让读者去思考，去想象，这种写法虽是寥寥数笔，却是入木三分，将人物的情感深刻地刻画出来，表现出一种不为命运所屈服的硬汉精神。
海明威常努力摆脱主观情感对作品的影响，用一种近乎客观的方式抒发自己的情感，因而常被人贬称为“哑牛”。
其实，批评者只是流于作品表象，并不了解作者内心深处的情感。
德国作家棱茨曾言，海明威通过无动于衷而达到激动，通过不加解释得到解释。
在《白象似的群山》中几乎通篇都是对话，作品中几乎看不到作者的踪迹，但在对话中却蕴藏着深刻的内涵。
此外，海明威非常擅长用语言的歧义性来表达象征意义与思想内涵。
如《永别了，武器》中的武器就有两种含义，一方面是战争的含义，另一方面是爱情的含义，它象征着小说的两个主题反对战争与告别爱情；
《白象似的群山》中，“elephant”一词不仅有大象的含义，还有没用、累赘的意思。
对话从叙事的方式来看，海明威的小说的对话是“展示”，而不是“讲述”。
它是属于柏拉图所区分的“完美模仿”的一种，而不是“纯叙事”的那种，它想造成一种程度不同的“模仿错觉”，就是“诗人竭力造成不是他本人在说话”，而是某一个人物在说话的假象。
两者相比，“纯叙事”的叙述和事件的距离较大，不如“纯模仿”直接。
对话使叙述者完全让位于人物，它把模仿话语推向极端，彻底抹去了叙述的痕迹，把发言权全部交给了人物，并使他占据前台。
在这种情形下，作者的影子消退了，好象只存在故事中的人，而不存在叙述人、说故事的人，换句话说，叙述者不介入或很少介入叙事，尽可能不留下讲述的痕迹。
这种叙事方式，就其与所描述对象的距离而言，非常接近，近乎等于零；
就其所传达的叙事信息而言，显得细致入微。
海明威选用对话的叙述手段，其用意在于“展示”，追求完美的模仿。
在《乞力马扎罗的雪》中，为了突出对话，一开篇就是对话，非常突兀，这是展示型方式的叙事。
为了配合这种表达的简洁，他的对话尽量写得很好懂，不用深奥冷僻的词，不用大词，而用小词，只要读者按照顺序读下来，完全能明白每一段话的说话者是谁。
另外，每次参与对话者一般两个，一问一答，或聊天，或争论。
之所以保持在两个人这个量度，而不是多个人，是因为人一多，在省略说话人姓名的情况下，读者不容易搞清谁说哪一句了，这一点非常重要。
当要出现第三者或更多的人对话时，海明威一定标明说话人的姓名。
海明威还写出了“风格化了的口语”，他的对话句子短，结构简单，没有什么华丽词藻。
这种风格化的口语的特点是：采用美国中西部人民的口语及其节奏，又搀杂着不同地方色彩的语言，有古巴哈瓦那的语言，西班牙瓜达拉马山区的语言，西班牙式英语；
有渔夫的语言、斗牛士的语言、猎人的语言等，读来如闻其声，往往给读者一种真正语言的幻觉。
他们所选用的词汇、发音的方法都不一样。
我们说海明威小说从不花俏，力避形容词、副词等修饰语，这表现在许多方面，对话也不例外，我们也可以反过来说，正是由于海明威小说大量使用对话，而对话是不能花俏的，因此，大片大片的日常化的语言造成小说整体的朴质无华。
在现代叙事学中，叙事的手段多种多样，各有千秋。
海明威之所以钟情于对话这种独特的叙事方式，其原因是：用结构主义的“距离与角度”的理论来观照，人物的对话能使读者产生身临其境的感觉，而叙述则难以达到这种逼真的效果。
另外，对话比叙述来得更为简洁，也更为生动可感，蕴涵更为丰富。
鉴于对话具有如此大的优越性，小说大师海明威毫不犹豫地采纳它，并将它的魅力发挥到无与伦比的程度，使得他的小说别具一格，独领风骚。
男女关系从男女关系的主题去分析海明威，不难看出，尽管热衷于描写男人的野性与英勇，海明威却间接表现了他对女人的恐惧与憎恨。
他的“准则英雄（code heroes）”都在孤军奋战，即使与女人有任何瓜葛，最终还是要分离。
强烈的命运感和死亡意识在他的作品中得以普遍体现。
其杰作《老人与海》更是勾勒了一个纯粹男性的世界。
D.H.劳伦斯在海明威短篇小说中观察到一种男女关系模式：“一个人想无拘无束。
只要避免一件事：卷入进去。
绝不能卷入进去。
如果你被某件事情缠住，摆脱它。
别被缠住。
摆脱它，离开。
诺贝尔文学奖获奖者的哥伦比亚作家马尔克斯为纪念海明威逝世二十周年而写一篇名为《与海明威相见》纪念文章：“海明威的所有作品都洋溢着他那闪闪发光、但却瞬间即逝的精神。
这是人们可以理解的。
像他那样的内在紧张状态是严格掌握技巧而造成的，但技巧却不可能在一部长篇小说的宏大而又冒险的篇幅中经受这种紧张状态的折磨。
这是他的性格特征，而他的错误则在于试图超越自己的极大限度。
这就说明，为什么一切多余的东西在他身上比在别的作家身上更引人注目。
如同那质量高低不一的短篇小说，他的长篇也包罗万象。
与此相比，他的短篇小说的精华在于使人得出这样的印象，即作品中省去了一些东西，确切地说来，这正是使作品富于神秘优雅之感的东西。
”美国著名文学评论家威拉德·索普在他的《二十世纪美国文学》中对海明威给予了崇高的评价：“海明威是当代最伟大的自然主义作家之一。
他敢于突破传统，刨造新的风格和手法未泊应题材的需要。
”《纽约时报》评论说：“海明威本人及其笔下的人物影响了整整一代甚至几代美国人，人们争相仿效他和他作品中的人物，他就是美国精神的化身。
”“孤高自许，目无下尘。
”美国作家索尔·贝娄指出海明威的性格：“海明威有着一种强烈的愿望，他试图把自己对事物的看法强加于我们，以便塑造出一种硬汉的形象……当他在梦幻中向往胜利时，那就必定会出现完全的胜利、伟大的战斗和圆满的结局。
”。
当年明月
前不久迷上《明朝那些事儿》，于是开始了解作者当年明月，又看了关于他的一个访谈，感触颇深，故记之。
当年明月，本名石悦，笔名源自“当时明月在，曾照彩云归”。
现实中，他是石悦，他有自己的工作，下班后他是当年明月，执笔穿梭于历史的时空。
而石悦之所以不想用本名，是因为他既不想扬名立万，也不想光宗耀祖，他觉得自己只是一个代言人。
主持人问石悦，为什么不辞去工作，专心从事写作，石悦回答：“当兴趣变成工作，兴趣便没了”我想这也同样适用于我，我喜欢写作，喜欢古诗，但我当初选择专业时并未考虑文学专业，我想写作是简单而纯粹的，不是因为金钱，不是因为名利，而仅仅是因为心底的那一点喜欢。
石悦说幽默的是他本人，不是历史，历史是很沉重的，因为历史是没有大团圆结局的。
一个人的悲剧也在于此，无论他多么厉害，多牛，多嚣张，他都是要死的，一页纸就翻过去无数人的一辈子。
这里引用杨慎的诗便可以说明所有：滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄，是非成败转头空，青山依旧在，几度夕阳红。
白发渔樵江渚上，惯看秋月春风，一壶浊酒喜相逢，古今多少事，都付笑谈中。
关于读书，他一直延续一个准则，那就是前进，石悦的同学说很少看到他，就连吃饭时间也难得看到他，像个神仙，找不到这个人，其实那时的他正在上自习或读书，他经常独自一人看书到十一点钟，路上空无一人，只能听到自己的脚步声，他说他并不觉得自己是一个被排斥的人，不觉得孤独，因为不断看书可以懂得世界上的很多东西，知道这个世界的规律，那是一种无比的喜悦。
这个世界有很多人有很多种选择，最低的是温饱，然后是利益，超越利益的是名望、权力，超越所有东西以上的还有一样东西叫智慧。
所以除了钻研历史外，石悦在阅读方面涉猎非常广泛，他学的法律，看到最多的是历史，感兴趣的还有量子物理，精神病理学等等……他说懂得越多，才能明白只有智慧和知识才能让内在强大，对这个世界有了充足的认识，才不会有畏惧感。
无论身处多么小的地方，翻开书，看到的都是大海。
当看书看到一定程度时，就像往罐子里装水一样，它总要漫出来。
石悦每天阅读写作，即使之后他的书大卖，知名度大大提高，他也没有改变，他说那样做才能提醒自己，你没变，一天不做就觉得自己已经懈怠了。
让我触动更深的是石悦的父亲对石悦写作的态度，他在报纸上看到自己儿子的报道，没有说因为儿子的知名度而感到更骄傲自豪，反而问他还写那干嘛，他没有望子成龙，没有给石悦任何的压力，可能他想要的就是儿子做最简单的自己，这让我想到一个故事，美国总统杜鲁门当选后不久，有位客人前来拜访他的母亲。
客人笑道：“有哈里这样的儿子，你一定感到十分自豪。
”杜鲁门的母亲赞同地说：“是这样，不过，我还有一个儿子，也同样使我感到自豪，他现在正在地里挖土豆。
”可能这就是父母的伟大之处，他们不期望子女干什么大事，只要他们能平平安安的，那也是他们最大的骄傲。
在此我也想对父母说：“谢谢你们，我从未让你们骄傲过，你们却依然拿我当至宝。
” 从当年明月身上我学到了很多，最后，我想用他在文中的话来结束全文，你还很年轻，你将来会遇到很多人，经历很多事，但有两样东西不能丢，一个是理想，一个是良心。
当年明月
《明朝那些事儿》的作者当年明月，真名为石悦，是一名普通的海关公务员。
他利用每天下班后的三个小时，在天涯社区写小说连载2000字，一直坚持了三年。
然后《明朝那些事儿》在全国大火。
石悦是如何做到自律的呢？由于他深厚的历史人文功底以及对人物事件的独特见解，因此在天涯社区收获了大量的粉丝。
粉丝非常喜欢他的作品，在互动留言区给了很多正面的评价，并不断催促着他赶快更新。
石悦本来就对历史感兴趣，再加上正向反馈，这让他战胜了懈怠和懒惰，坚持写了三年，写出了200多万字的畅销小说。
我的每日反思日记之所以断断续续，无法坚持做到每日更新，就是因为没有留言互动，没有正向激励反馈，我只是自己写自己看，处于这样一个封闭的系统中，所以就懈怠了。
我打算在网络上开始写作，别人的评价和鼓励是我坚持下去的动力。
就是我的每日写作平台。
吴悦在出名之后，获得了很丰厚的版权收入。
当别人问他是否辞职、专心搞创作时，他说：“写作只是兴趣而已。
如果我把兴趣当工作，那么很快就会没了兴趣也没了工作。
”这让我想起了曾看到的戒掉网络游戏的一个方法，就是把网游当工作，布置工作任务，规定每天必须打多长时间的游戏，每天、每周或每月必须冲关到什么级别，才算是完成工作任务。
否则，就会有相应的惩罚。
如果把兴趣变成工作任务，那么兴趣就会减弱或消失。
所以如果喜欢读书写作，建议不要将写作当主业，先按部就班做好自己的本职工作，下班后才是自己心灵狂欢的时间。
