关于高适的作文(关于高适的作文素材)
比较高适和岑参诗歌的异同
盛唐时期是我国诗歌发展的黄金时代，其中那些反映边塞军旅生活和边塞风光为主要内容的边塞诗以高昂的格调、强烈的爱国主义激情和新奇独特的艺术形象流传于世，经久不衰。
高适和岑参是盛唐边塞诗的杰出代表。
高适（700—765）、岑参（715—770）生活在相同的年代，所处时代背景也基本相同，其边塞诗都带有时代的烙印。
他们的出身、经历和生活体验也都相似，如年轻时都求仕长安不成，一度任职卑微，最后弃官从戎，从而使得他们在创作上具有许多相同的特点。
一、抒发为国守边、报国立功的理想抱负和执著追求，洋溢着一种急于用世、积极进取、乐观向上的精神风貌。
在高、岑的边塞诗中，始终都洋溢着这种积极进取的情怀。
高适“边尘满北溟，虏骑正南驱。
.常怀感激心，愿效纵横谟”；
“长策须当用，男儿莫顾身”；
“功名万里外，心事一杯中。
……离魂莫惆怅, 看取宝刀雄”；
“万里不惜死，一朝得成功。
画图麒麟阁，入朝明光宫。
”志存高远。
岑参“小耒思报国，不是爱封侯。
..早须清黠虏, 无事莫经秋。
”“万里奉王事, 一身无所求。
”“功业须及时，立身有行藏。
男儿感忠义，万里忘越乡。
”“功名祗向马上取，真是英雄一丈夫。
”意气豪迈。
他们都抒发了报国立功的豪情壮志。
但由于理想和现实的矛盾与差距，他们也有怀才不遇的苦闷和感叹：“谁怜不得志, 长剑独归来。
”“早治安边计，未尽平生怀。
”但他们并未因此而放弃对理想和抱负的执着追求，报国立功的情怀始终支配着他们的行为和创作。
二、歌颂边塞将士不畏艰险、奋勇杀敌的英雄气概, 表现出强烈的爱国主义精神和民族自豪感。
如高适《燕歌行》：“汉家烟尘在东北，汉将辞家破残贼。
男儿本自重横行，天子非常赐颜色。
摐金伐鼓下榆关，旌旆逶迤碣石间。
校尉羽书飞瀚海，单于猎火照狼山。
……”士兵们“铁衣远戍辛勤久”，远离家乡和亲人，即使是妻子儿女哭断肠，仍然义无返顾地走向战场，是他们无情吗？不！因为这是在“破残贼”，是在保家卫国。
爱国主义是催促他们踏上征程的动力，激励他们奋勇杀敌的号角。
战斗的条件异常艰苦，“山川萧条”“大漠穷秋”，他们依然斗志昂扬，英勇战斗。
将领的指挥无能和草率轻敌，导致士兵身陷重围，使得“力尽关山未解围”，但他们没有放弃，仍然“杀气三时作阵云”，欲与敌人决一死战，以死殉国：“相看白刃血纷纷，死节从来岂顾勋?”“岂顾勋”再一次升华了士兵的爱国境界。
岑参的《轮台歌奉送封大夫出师西征》、《走马川行奉送出师西征》、《武威送刘单判官赴安西行营便呈高开府》等，是抒写这一主题的名篇。
这些作品着力描写边塞广漠“轮台九月风夜吼，一川碎石大如斗，随风满地乱石走……”的恶劣环境和奇险战况，描写将士们“风头如刀面如割”的艰苦生活以及敌势凭陵和唐军千旗万鼓、惊天动地的军威和压倒一切敌人的气势，歌颂了将士们浴血战斗、死节不顾身的英雄气概，突出表现盛唐边塞将士的爱国主义和英雄主义的主题。
三、高、岑边塞诗都具有悲壮的共同格调。
宋人严羽说：“高、岑之诗悲壮，读之使人感慨。
”明人胡应麟也说：“高、岑悲壮为宗。
”“君不见沙场征战苦，至今犹忆李将军。
”“突兀压神州，峥嵘如鬼工”“君不见走马川，雪海边，平沙莽莽黄入天。
”在他们诗中表现出来的为国建功的理想抱负使人感受豪壮，而这种理想抱负在现实追求中的挫折和失落，又使人感到悲凉，奇险的大漠风光使人感受雄奇壮美，将士们经受的劳苦艰辛又使人产生同情和怜惜，奋勇杀敌、尽忠报国的气节使人感受崇高，血染沙场、骨埋荒野又使人感到沉痛，对和平生活的强烈渴望使人向往美好，人们不得不为此忍受离乡背井、无尽思亲又令人愁肠欲断。
这些诗中，既写出战争中的雄壮，更写出战争中的悲苦，这种壮和悲的并存，崇高和沉痛的纠结，造成了高、岑边塞诗悲壮的氛围和格调，给人悲壮的情感体验。
元人辛文房说高、岑诗“风骨颇同，读之令人慷慨怀感。
”高适、岑参边塞诗虽有相同之处，但由于各自家庭背景、人生际遇的不同也各具特色。
一、思想、题材上的不同。
高适边塞诗的思想内容比较深刻，善于以政治家敏锐的眼光来观察、分析边塞现状，把战争与国家安危、人民苦乐联系起来，胸怀大局，深入军营，大胆表达个人边防政见，同时对于亲历耳闻的军中矛盾也给予毫不留情的揭露。
其《燕歌行》有感于边帅作战兵败，反而邀功请赏一事所作。
全诗以“单于猎火照狼山”、“胡骑凭陵杂风雨”的民族矛盾为导线，展开一系列的矛盾。
战士慷慨赴难、杀敌报国与久戍不归：“相看白刃血纷纷，死节从来岂顾勋”；
丈夫思乡、妻子断肠与久戍不得归：“少妇城南欲断肠，征人蓟北空回首”；
将军士兵苦乐不均：“战士军前半死生，美人帐下犹歌舞”；
也议论战败原因：边帅的骄与奢。
最后“至今犹忆李将军。
”诗人发出了边陲战士渴望良将镇戍的愿望。
岑参边塞诗以瑰丽的笔调，描写带异域情调的新鲜事物或奇特风光，塑造了一个个千姿百态的艺术形象，内容丰富多彩。
“北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。
忽如一夜春风来，千树万树梨花开”。
诗人从世间万物中撷取了“梨花”这样一个绝美的意象来表现“胡天八月”的飞雪。
蒸沙烁石燃虏云, 沸浪炎波煎汉月”（《热海行送崔御还京》）还有《经火山》、《火山云歌送别》写火山云、天山雪,热海水的炙热、瀚海水的奇寒显得奇特清新，富有积极的浪漫情调。
他的诗还表现西域的风土人情，反映胡汉文化交流，民族融合。
《热海行送崔侍御还京》写水咸不冻的伊塞克湖，借助传闻和想象，以奇崛的语言和夸张手法，写出了一个斑驳陆离的童话世界，给人留下了极其鲜明的印象。
这种瑰丽奇峭的景物描写，在盛唐边塞诗中是独具一格的。
二、艺术风格同中有异，表现手法各具特色。
高适诗雄浑悲壮中显得深沉，质朴浑实；
岑参诗雄浑悲壮中显得雄放，洒脱。
高适常用对比、反衬的手法，语言刚健质朴、精炼准确；
岑参则好比喻和夸张，语言新奇自如，呈现出强烈的浪漫主义色彩。
翁方纲在《石州诗话》说：“高之浑厚，岑之奇峭。
”高适诗多寄壮气于苍凉中的慷慨悲歌，“曾是不得意，适来兼别离。
如何一尊酒，翻作满堂悲。
”“暮天摇落伤怀抱，倚剑悲歌对秋草。
”“斗酒相留醉复醒，悲歌数年泪如雨。
”悲歌声里，跳动着一颗不甘寂寞的雄心。
高适写景状物常从大处落笔，粗犷雄浑。
“风飙生惨烈,雨雪暗天地”（《效古赠崔二》），“关山唯一道,雨雪尽三边”“黯黯长城外, 日没更烟尘”《别冯判官》《蓟门》，“黄河曲里沙为岸,白马津边柳向城”(《夜别韦司士》)多么雄浑悲壮。
高适诗作中，对比和反衬手法运用娴熟，“战士军前半生死，美人帐下犹歌舞。
”战士与将军，效命疆场与纵情声色的对比；
“大漠孤烟塞草腓，孤城落日斗兵稀”寥寥数语便勾勒出战争失利的场面。
岑参注重观察，精于细节描绘。
“日末鸟飞急，山高运过迟。
”；
语言平凡却新奇独特“沙上见日出，沙上见日落。
”“匹马西从天外来归，扬鞭只共鸟争飞。
”“将军金甲夜不脱，半夜行军戈相拔。
”从细节处写大背景、大场面。
岑诗多比喻和夸张，“忽如一夜春风来，千树万树梨花开。
”便是代表。
岑参描写边塞风光的奇异，往往起到烘托的作用。
“君不见走马川，雪海边，平沙莽莽黄入天。
”以恶劣的自然环境烘托战士的不畏艰险。
岑参擅长的题材是七言歌行和七言绝句，如《逢入京使》：“故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。
马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。
”表达赴边塞时对家乡和亲友的思念，情真意切，反映了诗人情感生活及诗风深沉细腻的一面。
高适、岑参边塞诗的共同与不同的特点，都很鲜明突出。
阅读高、岑边塞诗可以看到，一个重要的、有生命力的文学流派，其共性应反映时代精神，表现时代的主旋律，而各个作家又应有自己独特的个性。
高适、岑参边塞诗派之所以具有永久的魅力，其基本原因就在此。
岑参与高适并称为?
盛唐诗人高适和岑参的合称，为盛唐边塞诗歌代表诗人的专称。
但“高岑”并称，则始于他们的好友杜甫《寄彭州高三十五使君适、虢州岑二十七长史参三十韵》：“高岑殊缓步，沈鲍得同行。
”说他们两人成名较晚，而才学堪比沈约、鲍照，原非专称。
高适、岑参的诗以“悲壮为宗”(胡应麟《诗薮》)。
他们都积极进取，但长期功名失意。
一再出塞谋求报国立功，对仕途坎坷和边塞生活有着深刻体验。
所作主要以边塞战争、塞上风光和仕途艰难为题材，善于运用七言古诗等体裁，表现报国安边、治国安民的壮志和奋发进取的精神，或抒发怀才不遇、功业无成的悲愤。
其诗意气豪迈，情辞慷慨，奇偶相生，手法多样。
这是他们共同的地方。
由于生活经历、个性、文学思想和渊源等差异，高适、岑参的诗又有重要区别。
“高悲壮而厚，岑奇逸而峭”（王士禛《师友师传续录》）。
高适善于反映战士和农民的疾苦，暴露现实，笔调严谨，直抒胸臆，以常语感人；
岑参擅长讴歌胜利，描绘奇境，抒发豪情，寓情于景，以奇语动人。
高、岑边塞诗成就最高。
近人以“高岑”并称往往是因其边塞诗。
同时，唐代边塞诗派也被称为“高岑诗派”，诗风相近的王之涣、王翰、王昌龄、崔颢、李颀等人均被列入此派。
文学诗歌
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一场邂逅，从桃香中缱绻开来彼此不言不语，只是在清风中嗅着缘分的气息笑容开遍江南，烟雨从不干预一场爱情的开始。
于是把三叶草织成一枚戒指，趁春色未尽斜阳未落，替你戴上一生的誓言 二几米阳光透过帘隙，点亮一屋子温馨。
细听莺声燕语在梢头发酵昨天酝酿了一坛子爱情，今天准备将蜜月，酿上一个礼拜你的呼吸在酒杯里久久沉埋醉了一笺诗话，也醉了我的心逐渐沉溺于你的柔情我已——难以自拔独自在流星划过时寻找天长地久，但至今尚未发现蛛丝马迹于是，在沉默中饮下一抹星辉 三日子轻描淡写，风花雪月从沧海走到桑田。
桃花纷纷扬扬带着昨日辉煌，撒下一地破碎的笑记忆遁入黑夜，脚步零零星星或深或浅，并印下一叠关于桃花的胶卷笔记从三月开始，在一颦一笑中层层展开。
拈取一缕桃香和着浅墨，记下了一番风月于是爱情缩进云层不再——春暖花开……。
怎么学习诗歌
我的看法是你必须对诗歌感兴趣，切身去感悟那一丝丝的诗意．首先要把握住精髓，才能具体的去阐述问题．那些手法之类的也是要掌握的，可以找老师总结一下再记一记．千万不要死做题啊，只要你悟出了出题者的意图，再对症下药就行了． 诗歌是和小说、散文、戏剧并列的文学体裁。
学习诗歌，要先对诗歌特点有所了解。
诗歌具备意境美、情感美、语言美、音乐美这四个特征。
诗歌四“美”决定了学习诗歌的方法应与学习其他各类文章有所不同，要特别从四个方面来学习。
一、 注意诗歌意境美。
意境美从何而来？它是诗歌中意象通过艺术的组合而创造出来的。
要透过字面体会诗句的丰富内涵，借助于想象和联想，尽可能在自己的脑海中构建起诗歌所创设的那种意境。
不能只致意词语的表层意思，孤立的理解个别诗句的含义。
要从诗歌描绘的鲜明形象中去体会充沛的诗意和丰富的意境。
或如《沁园春�
6�
1雪》般壮美开口，或如《周总理，你在哪里》那样崇高热烈。
有时，相同的意象构建出不同的意境，都是飞雪坚冰，在《沁园春�
6�
1雪》和《白雪歌送武判官归京》中就形成了截然不同的意境。
二、 注意诗歌情感美。
诗歌是最富有感情的。
白居易说过，“诗，根情”。
可见，没有激情产生不了诗歌，诗歌是诗人真挚感情的集中体现。
学习诗歌，要结合诗歌创作的背景材料，体会作者的思想感情，把握诗歌形象的内在实质。
优美的诗篇总是产生在感情激荡的时候。
三、 注意诗歌的语言美。
诗歌语言凝练概括，含义丰富深刻。
自古作诗就讲究锤炼语言。
如《沁园春�
6�
1雪》，全词114个字，即勾画出一幅北国风光图，又准确评价了上下几千年的历史人物，语言极其精警。
“望”、“惜”、“舞”等词语蕴涵着丰富的意味。
好的诗句都是反复锤炼而来的。
四、 注意诗歌音乐美。
诗歌是最适宜朗读的文学作品，富有节奏和韵律，注意句法的整饬和变换，语调上高低缓疾，抑扬顿挫。
朗读时，要掌握节奏韵律，突出诗歌的音乐美。
诗歌四“美”不是互相孤立的，而要综合起来欣赏体会。
诗人用充沛的感情进行创作，反复锤炼语言，构建出诗歌优美的意境。
读者在反复诵读吟咏中体会、想象，领略诗歌的独特魅力。
总的来说,只要你有兴趣了，自然就会多读诗歌，读多了自然就会有所感悟的。
希望对你有帮助!。
《夜上受降城闻笛》诗意是什么？
译文：回乐烽前的沙地白得像雪，受降城外的月色有如秋霜。
不知何处吹起凄凉的芦管，一夜间征人个个眺望故乡。
《夜上受降城闻笛》-唐代：李益回乐烽前沙似雪，受降城外月如霜。
(回乐烽 一作：回乐峰）不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。
从全诗来看，前两句写的是色，第三句写的是声；
末句抒心中所感，写的是情。
前三句都是为末句直接抒情作烘托、铺垫。
开头由视觉形象引动绵绵乡情，进而由听觉形象把乡思的暗流引向滔滔的感情的洪波。
前三句已经蓄势有余，末句一般就用直抒写出。
李益却蹊径独辟，让满孕之情在结尾处打个回旋，用拟想中的征人望乡的镜头加以表现，使人感到句绝而意不绝，在戛然而止处仍然漾开一个又一个涟漪。
这首诗艺术上的成功，就在于把诗中的景色、声音、感情三者融合为一体，将诗情、画意与音乐美熔于一炉，组成了一个完整的艺术整体，意境浑成，简洁空灵，而又具有含蕴不尽的特点。
夜上受降城闻笛表达了诗人怎样的思想感情
《夜上受降城闻笛》是一首抒写戍边将士乡情的诗作，从多角度描绘了戍边将士（包括吹笛人）浓烈的乡思和满心的哀愁之情。
这首诗最大的特点是蕴藉含蓄，将所要抒发的感情蕴涵在对景物和情态的描写之中。
《夜上受降城闻笛》唐人李益：回乐峰前沙似雪，受降城外月如霜。
不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。
译文：回乐峰前的沙地白得像雪，受降城外的月色犹如秋霜。
不知何处吹起凄凉的芦管，一夜间征人个个眺望故乡。
从全诗来看，前两句写的是色，第三句写的是声；
末句抒心中所感，写的是情。
前三句都是为末句直接抒情作烘托、铺垫。
开头由视觉形象引动绵绵乡情，进而由听觉形象把乡思的暗流引向滔滔的感情的洪波。
前三句已经蓄势有余，末句一般就用直抒写出。
李益却蹊径独辟，让满孕之情在结尾处打个回旋，用拟想中的征人望乡的镜头加以表现，使人感到句绝而意不绝，在戛然而止处仍然漾开一个又一个涟漪。
这首诗艺术上的成功，就在于把诗中的景色、声音、感情三者融合为一体，将诗情、画意与音乐美熔于一炉，组成了一个完整的艺术整体，意境浑成，简洁空灵，而又具有含蕴不尽的特点。
