牡丹亭产生于(牡丹亭产生于哪个朝代)
《牡丹亭》的作者是谁？
《牡丹亭》的作者是汤显祖。
《牡丹亭》，原名《还魂记》，又名《杜丽娘慕色还魂记》，是明代剧作家汤显祖的代表作，创作于1598年，描写了大家闺秀杜丽娘和书生柳梦梅的生死之恋。
与《紫钗记》、《南柯记》和《邯郸记》并称为“玉茗堂四梦”。
文学地位：《牡丹亭》是汤显祖最著名的剧作，在思想和艺术方面都达到了其创作的最高水准。
剧本推出之时，便一举超过了另一部古代爱情故事《西厢记》。
据记载“《牡丹亭》一出，家传户诵，几令《西厢》减价”。
此剧在明末一经上演，就受到民众的欢迎，特别是感情受压抑妇女。
有记载当时有少女读其剧作后深为感动，以至于“忿惋而死”，以及杭州有女伶演到“寻梦”一出戏时感情激动，卒于台上。
《牡丹亭》的作者是谁?
《牡丹亭》的作者是汤显祖。
《牡丹亭》是明代剧作家汤显祖的代表性传奇(戏剧）作品，创作于1598年，描写了大家闺秀杜丽娘和书生柳梦梅的生死之恋。
与《紫钗记》、《南柯记》和《邯郸记》并称为“玉茗堂四梦”。
文学地位：《牡丹亭》是汤显祖最著名的剧作，在思想和艺术方面都达到了其创作的最高水准。
剧本推出之时，便一举超过了另一部古代爱情故事《西厢记》。
据记载“《牡丹亭》一出，家传户诵，几令《西厢》减价”。
此剧在明末一经上演，就受到民众的欢迎，特别是感情受压抑妇女。
有记载当时有少女读其剧作后深为感动，以至于“忿惋而死”，以及杭州有女伶演到“寻梦”一出戏时感情激动，卒于台上。
以上内容参考：-牡丹亭还魂记。
汤显祖的代表作《牡丹亭》的内容是什么？
汤显祖的代表作《牡丹亭》的内容如下：南阳太守杜宝之女杜丽娘，年方二八青春，慧敏美丽，却被整日困在家中，从师腐儒陈最良诵读《毛诗》。
一天，偶偕侍女春香去后花园游赏，感念于“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣”，归来后伤怀入梦，梦遇书生柳梦梅。
柳惊叹于丽娘的“如花美眷，似水流年，是答几闲寻遍，在幽闺自怜”，二人一见钟情，遂于牡丹亭畔成就百年好合。
丽娘梦觉之后柔肠萦损，寻梦不见，怀着“似这般花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨”的凄惋无奈一病归天，临终前自绘真容，嘱春香将画轴藏于花园太湖石底，将自己埋在花园梅树下。
三年后，书生柳梦梅偶尔进得这一颓败花园，拾到丽娘自绘小像，认出自己也曾于梦中相会其人，爱慕至深，不惜发冢以求梦中人，丽娘借尸还魂，与柳生结为人间夫妻。
全剧以柳梦梅高中新科状元，皇帝“敕赐团圆”而告终。
《牡丹亭》赏析《牡丹亭》本自明人小说《杜丽娘慕色还魂》而成，但在才子佳人的故事套子中寄予了不灭真情，使得剧本别具高格，光彩夺目。
正如汤显祖在该剧《题词》中所言：“如丽娘者，乃可谓之有情人耳。
情不知所起，一往而深。
生者可以死，死可以生。
生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。
”这种生死至情使得杜丽娘这一灵性逼人的美丽形象从浩如烟海的传奇创作中脱颖而出，活现于昆剧舞台三百余年。
明吕天成《曲品》称之为“惊心动魄，且巧妙迭出，无境不新，真堪千古矣！”在艺术技巧上，《牡丹亭》纵情跌宕，于人物内在意识的刻画方面入木三分，细致尽情。
曲辞曼妙而不施刻凿，诚如明王骥德所言：“其才情在浅深、浓淡、雅俗之间，为独得三昧。
”。
如何评价汤显祖的牡丹亭？它的文学和艺术成就有多高？
《牡丹亭》 又名《还魂记》、《牡丹亭还魂记》。
明代汤显祖所作传奇剧本。
共五十五出，取材于明话本《杜丽娘慕色还魂》。
写南安太守杜宝之女杜丽娘偕侍女春香游园遣闷，梦中和英俊书生一见钟情，以身相许，醒后寻梦不遂，从此幽怀难遣，以致相思成疾而死。
死后三年，幽魂得与意中人相会，方知其为柳梦梅，于是为情而复生，两人终得结为夫妇。
《牡丹亭》塑造了杜丽娘、春香等典型形象，热烈歌颂了杜丽娘和柳梦梅二人反对封建礼教的精神和对爱情的热烈追求，揭示了“情”与“理”的尖锐对立。
《牡丹亭》在艺术上取得很高的成就。
首先，《牡丹亭》是我国古典戏曲中现实主义和浪漫主义相结合的典范之作。
剧本的主要情节是离奇的，用看似荒诞的情节来表现人生理想。
主人公的内心独白，写得深情绵邈，富有诗情画意，具有抒情诗一般的感染人心的力量。
其次，《牡丹亭》塑造了鲜明丰满的人物形象，特别是杜丽娘的形象，使之成为古典戏剧文学里继《西厢记》的崔莺莺之后最美丽动人的女性形象。
杜丽娘处在一个压抑自由人性的生活氛围里，父亲一味做官，母亲深受封建礼教毒害而不自知，他们按照贤妻良母的标准要求杜丽娘。
在这样的环境中，杜丽娘的性格中有温良贤淑的一面，但是她没有泯灭自然的天性。
青春的躁动使她在梦中与情郎相会，体验情郎的怜惜和温存，虚幻的梦境开启了她少女的情窦。
梦醒之后，回到无情的现实中，痛楚和执着终于使她一病不起。
《牡丹亭》用细腻的笔触描绘了杜丽娘的性格的形成和发展，塑造了这样一位追求自由与爱情的女性形象。
再次，《牡丹亭》曲词优美，动人心弦，写景如画，写情深婉，突破了南北曲的旧格律，对后来的戏曲发展有较大的影响。
如：“袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线。
停半晌、整花钿。
没揣菱花，偷人半面，迤逗的彩云偏”。
《牡丹亭》的文化意义，在于其反对处于正统地位的理学，肯定和提倡人的自由权利和情感价值，歌颂自由的爱情，从而拨开了正统理学的迷雾，在受迫害最深的女性心头吹拂起阵阵和煦清新的春风。
《牡丹亭》的故事梗概是怎样的？
《牡丹亭》故事梗概：女主人公杜丽娘长得天生丽质而又多情善感。
她到了豆蔻年华，正是情窦初开的怀春时节，却为家中的封建礼教所禁锢，不能得到自由和爱情。
忽一日，她那当太守的父亲杜宝聘请一位老儒陈最良来给她教学授课，这位迂腐的老先生第一次讲解《诗经》的“关关雎鸠”，即把杜丽娘心中的情丝触动了。
数日后。
杜丽娘到后花园踏春归来，困乏后倒头睡在了床上。
不一会见一书生拿着柳枝来请她作诗，接着又将她抱至牡丹亭成就了云雨之欢。
待她一觉醒来，方知是南柯一梦。
此后她又为寻梦到牡丹亭，却未见那书生，心中好不忧闷。
渐渐地这思恋成了心头病，最后药石无治竟然死去了。
其父这时升任淮扬安抚使，临行将女儿葬在后花园梅树下，并修成“梅花庵观”一座，嘱一老道姑看守。
而杜丽娘死后，游魂来到地府，判官问明她至死情由，查明婚姻簿上，有她和新科状元柳梦梅结亲之事，便准许放她回返人间。
此时书生柳梦梅赴京应试，途中感风寒，卧病住进梅花庵中。
病愈后他在庵里与杜丽娘的游魂相遇，二人恩恩爱爱，如漆似胶地过起了夫妻生活。
不久，此事为老道姑察觉，柳梦梅与她道破私情，和她秘议请人掘了杜丽娘坟墓，杜丽娘得以重见天日，并且复生如初。
俩人随即做了真夫妻，一起来到京都，柳梦梅参加了进士考试。
考完后柳梦梅来到淮扬，找到杜府时被杜巡抚盘问审讯，柳梦梅自称是杜家女婿，杜巡抚怒不可遏，认为这儒生简直在说梦话。
因他女儿三年前就死了，如何现在能复生，且又听说女儿杜丽娘的墓被这儒生发掘，因而判了他斩刑。
在审讯正吊打之时，朝廷派人伴着柳梦梅的家属找到杜府上，报知柳梦梅中了状元了。
柳梦梅这才得以脱身，但杜巡抚还是不信女儿会复活，并且怀疑这状元郎也是妖精。
于是写了奏本让皇上公断，皇帝传杜丽娘来到公堂，在“照妖镜”前验明，果然是真人身。
于是下旨让这父子夫妻都相认，并着归第成亲。
一段生而复死，死而复生的姻缘故事就这样以大团圆作了结局。
扩展资料：《牡丹亭》创作背景：万历二十八年（1598年），汤显祖辞官，回到家乡江西临川县的乡村闲居。
这一年他49岁。
他在生活中耳闻目储了一些青年男女的爱情遭遇，这些经历激起了他的创作感情。
回乡不久，他就开始了《牡丹亭》的写作。
在明朝初期，由于各地方语言、风俗以及传统音乐的差异，传奇剧可以说是诸腔竞作，包括了大量风格各异的地方声腔。
到了明朝中期，南曲中最为盛行的四大声腔为：“海盐腔”、“余姚腔”、“弋阳腔”、“昆山腔”。
嘉靖、隆庆年问，以魏良辅为代表的一批戏曲音乐家，对昆山腔进行了成功的全面改进。
在唱曲的板眼、宫调等方面，伴奏方面，气韵和平仄的使用方面，将昆山腔进行重新的规划整理，创立了一种清新典雅的声腔风格，时称“水磨调”、“冷板曲”。
《牡丹亭》就采取了由海盐腔衍化而来的宜黄腔为基础写作。
《牡丹亭》据明人小说《杜丽娘慕色还魂》改编而成。
《牡丹亭》作者简介：汤显祖（1550—1616），江西临川人，明代戏曲家，字义仍，号海若，又号若士，别署清远道人。
早有才名，2l岁中举人，34岁进士及第。
先后任南京太常寺博士、詹事府主簿、礼部祠祭司主事等。
因上奏《论辅臣科臣疏》，激烈抨击朝政，谪广东徐闻县典史。
两年后调任浙江遂昌知县，抑制豪强，关心民生疾苦，颇多善政。
49岁弃官还乡，致力戏曲创作。
汤显祖深受“左派王学”影响，反对程朱理学，批判拟古主义的文学，追求个性解放。
其创作成就主要在戏曲上，代表作有《牡丹亭》、《紫钗记》、《南柯记》、《邯郸记》，合称“玉茗堂四梦”（又名“临川四梦”），诗文有《玉茗堂全集》等。
参考资料来源：-牡丹亭还魂记 （明代汤显祖创作戏剧）。
