再别康桥意思(再别康桥意思译文)

徐志摩的再别康桥表达了什么样的情感

《再别康桥》表达了诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，对康桥的依依不舍、留恋之情。

全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。

语言轻盈柔和，形式精巧圆熟，诗人用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永，是徐志摩诗作中的绝唱。

这首诗表现出诗人高度的艺术技巧。

诗人将具体景物与想象糅合在一起构成诗的鲜明生动的艺术形象，巧妙地把气氛、感情、景象融汇为意境，达到景中有情，情中有景。

诗的结构形式严谨整齐，错落有致。

扩展资料：创作背景此诗写于1928年11月6日，初载1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号，署名徐志摩。

康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。

1920年10月—1922年8月，诗人曾游学于此。

康桥时期是徐志摩一生的转折点。

诗人在《猛虎集·序文》中曾经自陈道：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。

可以说，正是康河的水，开启了诗人的心灵，唤醒了久蛰在他心中的诗人的天命。

参考资料：-再别康桥。

再别康桥是徐志摩写给谁的

《再别康桥》是徐志摩写给陆小曼的。

徐志摩去欧洲游学的时候给陆小曼写了一百封信，那一百封信都是非常优美的散文诗，徐志摩自己说那一百封信是他“心血的结晶，也是漫游的成绩”,《再别康桥》就是在这期间写的。

《再别康桥》全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守。

二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。

这优美的节奏像涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合著诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。

七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。

可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。

徐志摩：《再别康桥》原文及其赏析

现代诗也叫“白话诗”，最早可追源到清末，是诗歌的一种，与古诗相比而言，虽都为感于物而作，但一般不拘格式和韵律。

下面是我帮大家整理的徐志摩：《再别康桥》原文及其赏析，欢迎阅读与收藏。

再别康桥 ——徐志摩 轻轻的我走了， 正如我轻轻的来;
我轻轻的招手， 作别西天的云彩。

那河畔的金柳， 是夕阳中的新娘;
波光里的艳影， 在我的心头荡漾。

软泥上的青荇 ， 油油的在水底招摇 ;
在康河的柔波里， 我甘心做一条水草! 那榆荫下的一潭， 不是清泉，是天上虹;
揉碎在浮藻间， 沉淀着彩虹似的梦。

寻梦?撑一支长篙 ， 向青草更青处漫溯 ;
满载一船星辉， 在星辉斑斓里放歌。

但我不能放歌， 悄悄是别离的笙箫;
夏虫也为我沉默， 沉默是今晚的康桥! 悄悄的我走了， 正如我悄悄的来;
我挥一挥衣袖， 不带走一片云彩。

赏析一： 飘逸可人的潇洒，兴奋热烈的眷恋，清新如画的别离，旖旎迷人的风光，是《再别康桥》传递给读者的美感。

那挥手作别云彩的轻柔，蕴涵了多少至真的情丝。

静谧的康桥满载丝丝离情是这般的动人，轻轻的，悄悄的，脉脉的，不许一点儿尘世声响破坏此刻的佳境。

充满生机的"
金柳"
"
青荇"
已将康桥装点得情意绵绵，诗人又超越眼前的景致，将"
天上虹"
"
星辉斑斓"
也融入了康河，幻化出天上人间为一体的妩媚，为我们展开了更为广阔的想像空间：秀美的风光，浓浓的情趣融会在一起，在"
轻轻的招手"
中定格为永恒。

逐节讲析并评价。

(播放关于康桥的风光片) 1、第一节，连用三个"
轻轻的"
，向西天的云彩招手作别，给全诗定下抒情基调既有难舍难离的真情，又有淡淡的无奈与感伤。

2、第二节，写了岸边的柳树，"
金柳"
是夕阳下的柳树的生动色彩的描绘，它秀美婀娜，好像"
新娘"
，既喻出其形态的美好，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋之情。

谁能够舍得离开美丽的新婚呢?"
艳影"
"
荡漾"
在"
我的心头"
，物我合一，情景交融。

3、第三节，写了康河的水草，绿油油的水草在水波中招摇，惬意平静。

并有向诗人打招呼之意。

"
我甘心做一条水草"
，不仅物我合一，而且表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远留在康河，"
生于斯，长于斯"
。

4、第四节，写榆树下的清潭，清泉倒映着天上的彩虹，五彩斑斓，浮藻间好像沉淀着彩虹做的梦境。

融情入景，将人带入梦一般的意境中。

5、第五节，诗人的感情达到了高潮。

在流连忘返的观景过程中，诗人似乎已经忘了他即将要离开，撑着长篙去寻找那"
彩虹"
似的梦。

到晚上归来时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁地想要"
放歌"
，快乐的情绪达到了顶点。

6、第六节，物极必反，乐极生悲，诗人由幻想回到现实，情绪低落下来。

于是不能"
放歌"
，只能"
悄悄"
吹起离别的伤感的笙萧，诗境恢复寂然。

连夏虫好像也体会到了离别之情，保持沉默。

"
沉默是今晚的康桥"
，充满了无法化解的离愁别绪，将诗人沉思默想的心境推到了极致。

7、第七节，与开头呼应。

诗人是那样不舍得离去，却"
不带走一片云彩"
，不愿惊动心爱的康桥，不舍得让康桥与我一同伤感。

这一节不是对第一节的简单重复，而是更加深情，更加眷恋。

同时也有一种洒脱的韵味。

第一节最引逗我们情思的是那三个"
轻轻"
，使我们体会到，康桥是美丽，而这美的最集中的表现在一个"
静"
字。

三个"
轻轻"
是诗人对康桥之美的观照，即使"
作别"
一刻还要把这种宁静之美藏于内心，不忍打破这种宁静之美的惜爱之情得以展现，并为全诗确定了情感基调。

第二节至第六节则是作者情感，思绪发展变化的一个全过程的典型概括。

夕阳中幻成的金柳，是这种宁静之美的具体体现，而这金柳在诗人的心中就像是能使他心情荡漾，激动不安的安静、娇美的新娘。

那新娘美得让诗人不敢正视，他移开自己的目光。

低头却见到柔波之下"
招摇"
自在的"
青荇"
。

那水草轻柔的随波而摇，像在同诗人炫耀自己的自在。

此景之下，有谁不想做一条这样的水草呢?一泓闪亮现入诗人的眼角，使他不由自主的转头观望――那是拜伦谭，可在夕阳的映照下，是揉碎的彩虹在淀滨自己的梦!本来就充满梦幻色彩的虹，却也在寻着自己的梦，这自然使诗人想起以往在河上披星流舟放歌寻梦的情形。

此时诗人像又在寻梦，但现实使诗人已不能放歌：离别在即，不能;
静美于心，不忍。

唯有"
悄悄"
才是诗人所愿。

而此时的康桥，也沉默，似乎也不愿离别。

最后一节，与第一节呼应，又有深入，"
轻轻"
变成了"
悄悄"
，物我两眷溢于诗表。

诗人以优美的意象，宁静平和的心态，写了对康桥深深的眷恋之情。

《再别康桥》的艺术形式： 1、形式：四行一节 错落排列 字数相近 回环呼应--建筑美 明确：首句连用三个"
轻轻的"
，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去;
而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了"
西天的云彩。

"
最后一节以三个"
悄悄的"
与首阙回环对应。

潇洒地来，又潇洒地走。

挥一挥衣袖，抖落的是什么?已毋须赘言。

既然在康桥涅盘过一次，又何必带走一片云彩呢?--首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。

2、语言：节奏感 旋律美 弹跳性--音乐美 明确：如诗歌的第一节，便三次用了"
轻轻的"
，这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音;
诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子;
韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。

这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。

七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些"
长袍白面，郊寒岛瘦"
的诗人气度。

可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。

3、意境：金柳 新娘 招摇 彩虹似的梦--绘画美 明确：八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。

画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，披着夕 照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。

两个暗喻用得颇为精到：第一个将"
河畔的金柳"
大胆地想象为"
夕阳中的新娘"
，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人;
第二个是将清澈的潭水疑作"
天上虹"
，被浮藻揉碎之后，竟变了"
彩虹似的梦"
。

正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得"
波光里的艳影/
在我的心头荡漾"
，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。

这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功;
第5、6节，诗人翻出了一层新的意境。

借用"
梦/
寻梦"
，"
满载一船星辉，/
在星辉斑斓里放歌"
，"
放歌，/
但我不能放歌"
，"
夏虫也为我沉默/
沉默是今晚的康桥"
四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折!而他在青草更青处，星辉斑斓里跌足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊!。

诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在一起。

画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如"
招手"
"
荡漾"
"
招摇"
"
揉碎"
"
漫溯"
"
挥一挥"
等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。

赏析二： 《再别康桥》最初发表于1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号上，后收入诗集《猛虎集》。

是诗人重游康桥之后，在归国途中写下的一首绝版之作。

诗人一开头用三个轻轻的，写作别母校的离别情绪，给人一种宁静的氛围，同时也把自己对康桥的缠绵之情淋漓尽致的表现了出来。

在诗人的心中康桥已经被理想化、诗化了，诗人对那里的一草一木，无不包含着深情厚意。

西天的云彩，河畔的金柳，软泥上的青荇，榆荫下的清泉，星光斑斓的夜色，沉默的夏虫，无一不被理想化、诗化、人格化。

康河边那婀娜多姿的翠柳被夕阳染成灿烂的金色，宛如戴着红盖头的美丽动人的新娘，夕阳又把她的艳影投入微波荡漾的康河。

诗人完全沉醉在这如诗如画的黄昏美景中，他神思恍惚，心儿似乎又成了康河的水波，那新娘的艳影在我的心头荡漾，诗人对康桥是那么痴迷，以至于当他看到软泥上的青荇，油油的在水底招摇时，顿生羡慕之情。

他竟甘心做一条水草，渴望如那水草一般永远生活在康河柔波的爱抚中，榆荫下那一潭清泉也被夕阳点染的绚丽迷人，仿佛是那七色的彩虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。

诗人在康河留连忘返，夜色降临还不忍离去，他撑一支长篙，向青草更深处漫溯，在星辉斑斓的康桥夜色中泛舟寻梦，这里最宜放歌的时候，但诗人已无心放歌，夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥!一切都在不言中，真是“此时无声胜有声”!这样自然而然的引出了最后一节那种“悄悄的”心情。

诗人带着几分眷恋，几分惆怅，在沉默中悄然离去。

“诗中有画，画中有诗”这是中国传统诗歌的理想境界，音乐美，绘画美，建筑美的诗学审美观念此时完全呈现在读者的眼前。

《再别康桥》就是一幅美丽的无形画，诗的每一节都可以称得上是一幅迷人的图画，如诗的第二节，康河边被夕阳染成婀娜多姿的`垂柳加上波光粼粼的色彩艳影，就构成了一幅康河晚景图。

另外，全诗的结构韵律的独特创新，也让我们窥见了诗人的绝妙艺术风格。

全诗共七节，每节四行，每行两到三个节拍，节奏非常鲜明;
每节二四行押韵，而且每节都自然换韵，读来抑扬顿挫，朗朗上口;
整齐中富于变化，使全诗充满了错落有致的美感! 作者简介： 徐志摩(1896-1931)，浙江海宁人。

1920年曾留学英国。

1923年加入新月社，成为新月社诗派的代表诗人。

《再别康桥》是我国现代著名诗人徐志摩的代表作之一。

康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。

1920年10月-1922年8月，诗人曾游学于此。

康桥时期是徐志摩一生的转折点。

1928年秋，徐志摩再次到英国访问，旧地重游，勃发了诗兴，将自己的生活体验化作缕缕情思，融汇在所抒写的康桥美丽的景色里，也驰骋在诗人的想象之中。

《再别康桥》是一首优美的抒情诗，宛如一曲优雅动听的轻音乐。

诗中那鲜明的意境、流动的画面无不给人以美的享受。

全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。

诗人以"
轻轻的"
"
走"
"
来"
"
招手"
"
作别云彩"
起笔，接着用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永。

诗人避开了一般别离诗的告别对象。

这首诗告别的却不是人，是"
西边的云彩"
，告别对象由人间向天空转移，跳出了"
执手相看泪眼"
或寒暄叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。

诗人为离别创造了一种特殊的气氛。

一般离别，或执手叮咛，或牵手顿足，其中总带点"
伤离别"
的味道。

而这首诗只着色绘景而不摹声，以"
轻轻"
"
悄悄"
"
沉默"
造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因"
伤别"
而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。

诗中的意象独具特色。

照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。

但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是"
云彩"
"
金柳"
"
柔波"
"
青荇"
"
青草"
"
星辉"
等自然物，这就避开了人间烟火，创造出一种清新优美的意境。

这首诗像一首萧邦的小夜曲。

四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是六七字(间有八字句)，于参差变化中见整齐;
每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。

此外，"
轻轻"
"
悄悄"
等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。

诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。

七节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。

诗人使用了色彩较为绚丽的词语，给人带来视觉上美的享受，如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆树下的长满浮藻的青潭等等。

而且通过动作性很强的词语，如"
招手"
"
荡漾"
"
招摇"
"
揉碎"
"
漫溯"
"
挥一挥"
等，使每一幅画面都变成了动态的画面，给人以立体感。

诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的"
音乐的美"
"
绘画的美"
"
建筑的美"
，《再别康桥》一诗，可以说是"
三美"
具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱。

徐志摩《再别康桥》诗词的完整意思

徐志摩《再别康桥》诗词的完整意思 《再别康桥》 轻轻的我走了， 正如我轻轻的来；
我轻轻的招手， 作别西天的云彩。

那河畔的金柳， 是夕阳中的新娘；
波光里的艳影， 在我的心头荡漾。

软泥上的青荇， 油油的在水底招摇；
在康河的柔波里， 甘心做一条水草！ 那榆荫下的一潭， 不是清泉，是天上虹；
揉碎在浮藻间， 沉淀著彩虹似的梦。

寻梦？撑一支长篙， 向青草更青处漫溯；
满载一船星辉， 在星辉斑斓里放歌。

但我不能放歌， 悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默， 沉默是今晚的康桥！ 悄悄的我走了， 正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖， 不带走一片云彩。

《再别康桥》是现代诗人徐志摩脍炙人口的诗篇，是新月派诗歌的代表作品。

全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。

语言轻盈柔和，形式精巧圆熟，诗人用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永，是徐志摩诗作中的绝唱。

此诗写于1928年11月6日，初载1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号，署名徐志摩。

康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。

1920年10月—1922年8月，诗人曾游学于此。

康桥时期是徐志摩一生的转折点。

诗人在《猛虎集·序文》中曾经自陈道：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。

正是康河的水，开启了诗人的心灵，唤醒了久蛰在他心中的诗人的天命。

因此他后来曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。

”（《吸菸与文化》） 1928年诗人故地重游。

11月6日在归途的中国南海上，他吟成了这首传世之作。

这首诗最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷10号上，后收入《猛虎集》。

可以说“康桥情节”贯穿在徐志摩一生的诗文中，而《再别康桥》无疑是其中最有名的一篇。

此诗作于徐志摩第三次欧游的归国途中。

时间是1928年11月6日，地点是中国上海。

7月底的一个夏天，他在英国哲学家罗素家中逗留一夜之后，事先谁也没有通知，一个人悄悄来到康桥找他的英国朋友。

遗憾的是他的英国朋友一个也不在，只有他熟悉的康桥在默默等待他，一幕幕过去的生活图景，又重新在他的眼前展现……由于他当时时间比较紧急，又赶着要去会见另一个英国朋友，故未把这次感情活动记录下来。

直到他乘船离开马赛的归国途中，面对汹涌的大海和辽阔的天空，才展纸执笔，记下了这次重返康桥的切身感受。

不过当时的徐志摩留下的是英文版的《再别康桥》，当时是一位不知名的中国人翻译过来的。

如下连结为更详细的介绍： :baike.baidu./
link?url=5e7qEevACvokkckbnNUm24Bvz8GReMbZ-pXui9tHQ1KT_6uywLgF4AgUUjwlfVrLZoo4RqrNzQH7BJfRqdeRce25-J1CSVw50POPT3J8Yfa 徐志摩《再别康桥》 徐志摩原名章垿，字槱森，留学英国时改名志摩。

曾经用过的笔名：南湖、诗哲、海谷、谷、大兵、云中鹤、仙鹤、删我、心手、黄狗、谔谔等。

徐志摩是新月派代表诗人，新月诗社成员。

《再别康桥》 轻轻的我走了， 正如我轻轻的来；
我轻轻的招手， 作别西天的云彩。

　 那河畔的金柳， 是夕阳中的新娘；
波光里的艳影， 在我的心头荡漾。

　 软泥上的青荇， 油油的在水底招摇；
在康河的柔波里， 我甘心做一条水草！ 　 那榆荫下的一潭， 不是清泉， 是天上虹；
揉碎在浮藻间， 沉淀著彩虹似的梦。

　 寻梦？撑一支长篙， 向青草更青处漫溯；
满载一船星辉， 在星辉斑斓里放歌。

　 但我不能放歌， 悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默， 沉默是今晚的康桥！ 　 悄悄的我走了， 正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖， 不带走一片云彩。

1928.11.6 中国海上 　 徐志摩的《再别康桥》完整意思是什么？ 《再别康桥》 轻轻的我走了，正如我轻轻的来；
我轻轻的招手，作别西天的云彩。

那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；
波光里的艳影，在我的心头荡漾。

软泥上的青荇，油油的在水底招摇；
在康河的柔波里，甘心做一条水草！ 那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹；
揉碎在浮藻间，沉淀著彩虹似的梦。

寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯；
满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。

但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！ 悄悄的我走了，正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。

《再别康桥》是现代诗人徐志摩脍炙人口的诗篇，是新月派诗歌的代表作品。

全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。

语言轻盈柔和，形式精巧圆熟，诗人用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永，是徐志摩诗作中的绝唱。

此诗写于1928年11月6日，初载1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号，署名徐志摩。

康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。

1920年10月—1922年8月，诗人曾游学于此。

康桥时期是徐志摩一生的转折点。

诗人在《猛虎集·序文》中曾经自陈道：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。

正是康河的水，开启了诗人的心灵，唤醒了久蛰在他心中的诗人的天命。

因此他后来曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。

”（《吸菸与文化》） 1928年诗人故地重游。

11月6日在归途的中国南海上，他吟成了这首传世之作。

这首诗最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷10号上，后收入《猛虎集》。

可以说“康桥情节”贯穿在徐志摩一生的诗文中，而《再别康桥》无疑是其中最有名的一篇。

此诗作于徐志摩第三次欧游的归国途中。

时间是1928年11月6日，地点是中国上海。

7月底的一个夏天，他在英国哲学家罗素家中逗留一夜之后，事先谁也没有通知，一个人悄悄来到康桥找他的英国朋友。

遗憾的是他的英国朋友一个也不在，只有他熟悉的康桥在默默等待他，一幕幕过去的生活图景，又重新在他的眼前展现……由于他当时时间比较紧急，又赶着要去会见另一个英国朋友，故未把这次感情活动记录下来。

直到他乘船离开马赛的归国途中，面对汹涌的大海和辽阔的天空，才展纸执笔，记下了这次重返康桥的切身感受。

不过当时的徐志摩留下的是英文版的《再别康桥》，当时是一位不知名的中国人翻译过来的。

再别康桥....徐志摩 再别康桥 轻轻的我走了， 正如我轻轻的来；
我轻轻的招手， 作别西天的云彩。

那河畔的金柳 是夕阳中的新娘 波光里的艳影， 在我的心头荡漾。

软泥上的青荇， 油油的在水底招摇；
在康河的柔波里， 我甘心做一条水草 那树荫下的一潭， 不是清泉，是天上虹 揉碎在浮藻间， 沉淀著彩虹似的梦。

寻梦？撑一支长篙， 向青草更青处漫溯， 满载一船星辉， 在星辉斑斓里放歌 然而，我不能放歌， 悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默， 沉默是今晚的康桥！ 悄悄的我走了， 正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖， 不带走一片云彩。

徐志摩诗集再别康桥 徐志摩诗集再别康桥 轻轻的我走了， 正如我轻轻的来；
我轻轻的招手， 作别西天的云彩。

那河畔的金柳， 是夕阳中的新娘；
波光里的艳影， 在我的心头荡漾。

软泥上的青荇， 油油的在水底招摇；
在康河的柔波里， 我甘心做一条水草！ 那榆荫下的一潭， 不是清泉,是天上虹, 揉碎在浮藻间， 沉淀著彩虹似的梦。

寻梦？撑一支长蒿， 向青草更青处漫溯， 满载一船星辉， 在星辉斑斓里放歌。

但我不能放歌， 悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默， 沉默是今晚的康桥！ 悄悄的我走了， 正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖， 不带走一片云彩。

求徐志摩《再别康桥》！ 再别康桥 徐志摩 轻轻的我走了， 正如我轻轻的来；
我轻轻的招手， 作别西天的云彩。

那河畔的金柳， 是夕阳中的新娘， 波光里的艳影， 在我的心头荡漾。

软泥上的青荇， 油油的在水底招摇；
在康河的柔波里， 我甘心做一条水草! 那榆阴下的一潭， 不是清泉，是天上虹 揉碎在浮藻间， 沉淀著彩虹似的梦。

寻梦？撑一支长篙， 向青草更青处漫溯， 满载一船星辉， 在星辉斑斓里放歌。

但我不能放歌, 悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默， 沉默是今晚的康桥！ 悄悄的我走了， 正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖， 不带走一片云彩。

1928年11月6日 求徐志摩《再别康桥》全诗。

轻轻的我走了，正如我轻轻的来；
我轻轻的招手，作别西天的云彩。

那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；
波光里的艳影，在我的心头荡漾。

软泥上的青荇，油油的在水底招摇；
在康河的柔波里，我甘心做一条水草。

徐志摩的《再别康桥》的意思？ 写于1928年11月6日，初载1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号，署名徐志摩。

《再别康桥》 康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。

1920年10月—1922年8月，诗人曾游学于此。

康桥时期是徐志摩一生的转折点。

诗人在《猛虎集·序文》中曾经自陈道：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。

正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命。

因此他后来曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。

”（《吸菸与文化》）1928年，诗人故地重游。

11月6日，在归途的南中国海上，他吟成了这首传世之作。

这首诗最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号上，后收入《猛虎集》。

可以说，“康桥情结”贯穿在徐志摩一生的诗文中；
而《再别康桥》无疑是其中最有名的一篇。

第1节写久违的学子作别母校时的万千离愁。

连用三个“轻轻的”，使我们仿佛感受到诗人踮著足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；
而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。

”第2节至第6节，描写诗人在康河里泛舟寻梦。

披着夕 照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。

两个暗喻用得颇为精到：第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；
第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。

正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两志，直觉得“波光里的艳影／在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。

这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功；
第5、6节，诗人翻出了一层新的意境。

借用“梦／寻梦”，“满载一船星辉，／在星辉斑斓里放歌”，“放歌，／但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默／沉默是今晚的康桥”四个叠句，将全诗推向 *** ，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青处，星辉斑斓里跣足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊！最后一节以三个“悄悄的”与首阙回环对应。

潇洒地来，又潇洒地走。

挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋须赘言。

既然在康桥涅盘过一次，又何必带走一片云彩呢？全诗一气呵成，荡气回肠，是对徐志摩“诗化人生”的最好的描述。

胡适尝言：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。

他梦想这三个理想的条件能够会合在一个人生里，这是他的‘单纯信仰’。

他的一生的历史，只是他追求这个单纯信仰的实现的历史。

”（《追悼徐志摩》）果真如此，那么诗人在康河边的徘徊，不正是这种追寻的一个缩影吗？徐志摩是主张艺术的诗的。

他深崇闻一多音乐美、绘画美、建筑美的诗学主张，而尤重音乐美。

他甚至说：“……明白了诗的生命是在它的内在的音节（Internal rhythm）的道理，我们才能领会到诗的真的趣味；
不论思想怎样高尚，情绪怎样热烈，你得拿来澈底的‘音乐化’（那就是诗化），才能取得诗的认识，……”（《诗刊放假》）。

反观这首《再别康桥》：全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。

这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合著诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美 *** 。

七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。

可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。

徐志摩的诗，再别康桥 《再别康桥》是徐志摩脍炙人口的诗篇，是新月派诗歌的代表作品。

全诗描述了一幅幅流动的画面，构成了美妙的意境，将诗人对康桥的爱恋、对往昔生活的憧憬、对眼前无可奈何的离愁表现得真挚隽永、细致入微。

。

再别康桥是啥意思？

解释如下：再别康桥词语解释解释诗歌。

徐志摩作。

1928年发表。

1928年重游英国剑桥大学有感而作。

诗人用浓笔重彩描绘了康桥的美景:金柳、波影、彩虹、繁星,流露了诗人心灵上淡淡的哀愁,抒发了因理想幻灭而无限惆怅的情怀。

康桥”是徐志摩精神的故乡,与康桥匆匆作别,那种心情自然是依依难舍的.以悄然的惜别,抒写无尽的眷恋之意,是这首诗的特点.夕阳下的康河,波光潋滟；
河畔的金柳,似蒙着轻纱的新娘,那璀璨的艳影,令诗人的心湖荡漾；
软泥上的青荇在水底里招摇,让人心醉——诗人宁愿做一根水草,永远植根于康河的柔波里；
榆荫下的清潭,天上的彩虹,人间的梦,一切的一切,揉碎在浮藻之间.尽管一切都被揉碎了,诗人依然撑着长篙在寻梦.在青草的深处,他宁愿满载一船星辉,放歌而归.但在现实中,诗人却不愿惊醒他心中的梦,千万缕惜别之情,只化作心底里缠绵的笙箫、夜空中沉默的夏虫,在“悄悄”之中告别,在“悄悄”中离去,不带走一片云彩.。

再别康桥真正的含义是什么

再别康桥真正的含义是作者离开康桥时的依依不舍之情，表达了他对理想的幻灭和永不再来的恋情的无限哀痛。

这首诗表现出诗人高度的艺术技巧。

诗人将具体景物与想象糅合在一起构成诗的鲜明生动的艺术形象，巧妙地把气氛、感情、景象融汇为意境，达到景中有情，情中有景。

诗的结构形式严谨整齐，错落有致。

全诗7节，每节4行，组成两个平行台阶；
1、3行稍短，2、4行稍长，每行6至8字不等，诗人似乎有意把格律诗与自由诗二者的形式糅合起来，使之成为一种新的诗歌形式，富有民族化，现代化的建筑美。

诗的语言清新秀丽，节奏轻柔委婉，和谐自然，伴随着情感的起伏跳跃，犹如一曲悦耳徐缓的散板，轻盈婉转，拨动着读者的心弦。

诗人闻一多20世纪20年代曾提倡现代诗歌的“音乐的美”“绘画的美”“建筑的美”，《再别康桥》一诗，可以说是“三美”具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱。

创作背景此诗写于1928年11月6日，初载1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号，署名徐志摩。

康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。

1920年10月—1922年8月，诗人曾游学于此。

康桥时期是徐志摩一生的转折点。

诗人在《猛虎集·序文》中曾经自陈道：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。

正是康河的水，开启了诗人的心灵，唤醒了久蛰在他心中的诗人的天命。

因此他后来曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。

”（《吸烟与文化》）。

1928年诗人故地重游。

11月6日在归途的中国南海上，他吟成了这首传世之作。

这首诗最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷10号上，后收入《猛虎集》。

可以说“康桥情节”贯穿在徐志摩一生的诗文中，而《再别康桥》无疑是其中最有名的一篇。