为什么现在拍不出功夫、龙虎门、十月围城这种类型电影了？
一、影视艺术运作过于商业化有人曾经说：“如果一个国家的精神文化产品比如电影，像股票一样一味通过炒作就能得到升值的话，便是一个国家电影文化悲哀的开始。
”以前拍摄一部影视作品，从寻找剧本到挑选演员，再到取景和后期制作，前后可能需要花费数年时间，最短的可能也要一年以上时间。
电视剧《西游记》拍摄六年但近些年呢，很多几十集的电视剧几个月就完成了，有的甚至一两个月就能上映，剧本、台词和演员各方面的素质都惨不忍睹。
因为 娱乐 圈现状很乱，投资者只看重选哪个明星能为自己带来多少利益，而对演员敬业与否，职业素养如何并不怎么在乎，比如“抠图小姐”，“数字先生”“5毛特效”等等早已是常态。
黄渤在《南辕北辙》批判数字演员流量小生小花，粉丝基数十分强大，无论电影如何，都有大票粉丝买单。
明星身价越捧越高，片酬越来越高，就要把电影的预算分一大部分到演员身上，而余下大的资金，就无法保证电影的质量。
种种原因，就出现了演员演技尴尬，电影特效廉价的“烂片”。
二、短视频、直播大量出现，转移了受众的注意力在当下，时间就是金钱，人们生活进入快节奏中，短视频的高产出快迭代迎合了人们现在的需求，在短视频平台上，沉淀了大量的用户，只要是高质量的视频，就能够在很短的时间内传播出去，到达用户触点，用户很容易就能收到该视频，并迅速在用户之间流传。
汪峰加入直播带货行列三、演员脱离群众、脱离生活演员的演技、以前的演员是靠自己的演技去赢得观众的喜爱，为了一个角色的真实性，真正的做到精益求精，现在的演员大多都是靠颜值赢得粉丝，其中还加入了不少替身、特技等元素，许多电影就感觉是一个模板刻出来一样。
张家辉在电影《激战》中苦练九个月毛主席在延安中指出：“许多文艺工作者由于自己脱离群众、生活空虚，当然也就不熟悉人民的语言，因此他们的作品不但显得语言无味，而且里面常常夹着一些生造出来的和人民的语言相对立的不三不四的词句。
”无疑这些作品中都有着毛主席延安文艺座谈会上所提到的缺点，尽是一些生造出来的东西，也是如此才饱受群众诟病。
反之，显然一部好的影视作品，要想成为经典，就必须要做到“去伪存真”。
而这份真就是要贴近群众，贴近现实，在艺术化处理的过程中与群众有共鸣、有代入感。
姜文在《让子弹飞》中台词总之：希望未来我们的电影行业，可以像电影《让子弹飞》一样，不仅可以满足投资者的回报需求，也丰富观影者的思维角度，发展的越来越好，经典越来越多！
